富春山居圖賞析及內(nèi)容

　　富春山居圖是元代畫家黃公望于1350年創(chuàng)作的紙本水墨畫，中國十大傳世名畫之一。黃公望為師弟鄭樗（無用師）所繪，幾經(jīng)易手，并因“焚畫殉葬”而身首兩段。以下是小編幫大家整理的富春山居圖賞析及內(nèi)容，希望對大家有所幫助。

　　富春山居圖簡介

　　在他居富春江時，身上總是帶著皮囊，內(nèi)置畫具，每見山中勝景，必取具展紙，摹寫下來。富春江北有大嶺山，公望晚年曾隱居于此，他以大嶺山為師，曾畫有《富春大嶺圖》。紙本，水墨，縱33厘米，橫636.9厘米，開始創(chuàng)稿于至正七年（1347年），時斷時續(xù)，歷經(jīng)數(shù)年，至正十年，他83歲，為此圖作題時，尚未最后竣稿。此圖描繪富春江兩岸初秋景色，坡陀起伏，林巒深秀，筆墨紛披，蒼茫簡遠(yuǎn)，是黃公望水墨山水畫中的杰作。明代鄒之麟題跋中，將此圖與王羲之《蘭亭序》相媲美。元惠宗至正七年（1347），黃公望準(zhǔn)備畫一幅富春山全圖，此時黃公望已是近八十歲的老人了，前后經(jīng)歷三四年的經(jīng)營，始告完成。此圖描寫富春江兩岸秋景，筆法上取董、巨，又自出新意，多用披麻皴，干筆皴擦，叢樹平林多用橫點，林巒渾秀，似平而實奇，整個畫面，似融有一種仙風(fēng)道骨之神韻。這便是《富春山居圖》。此圖經(jīng)明沈周、文彭、周天球、董其昌、鄒之麟等題記。鄒之麟在題跋中稱此圖“筆端變化鼓舞，右軍之蘭亭也，圣而神矣！”明清許多畫家都從《富春山居圖》中得到啟示，影響深遠(yuǎn)。清乾隆時此畫入內(nèi)府，著錄于《石渠寶笈三編》。當(dāng)時社會上摹本有十余種之多。乾隆在見到此本之前，曾得摹本，認(rèn)為真跡，并在上題了詞。真本得到后，反被定為偽品，成為畫史上一大笑柄。此圖在清代初年為吳正志所得，吳傳其子吳洪浴，洪浴愛之如命，臨死前曾令家人將其殉之于火，幸被侄子吳真度從火中搶出，但已被燒成兩段，因而被后人稱之為《剩山圖》�，F(xiàn)在，此圖的主要部分藏于臺北故宮博物院，余者藏于浙江博物館。

　　《富春山居圖》足以代表他一生繪畫的最高成就。圖為長卷，縱僅33厘米，橫636.9厘米，山峰起伏，林巒蜿蜒，平崗連綿，江水如鏡，境界開闊遼遠(yuǎn)，雄秀蒼莽，簡潔清潤。凡數(shù)十峰，一峰一狀；數(shù)百樹，一樹一態(tài)；變化無窮。其山或濃或淡，都以干而枯的筆勾皴，疏朗簡秀，清爽瀟灑，遠(yuǎn)山及洲渚以淡墨抹出，略見筆痕。水紋用濃枯墨勾寫，偶加淡墨復(fù)勾。樹干或兩筆寫出，或沒骨寫出，樹葉或橫點，或豎點，或斜點，勾寫松針，或干墨，或濕墨，或枯筆。山和水全以干枯的線條寫出，無大筆的墨，惟樹葉有濃墨、濕墨，顯得山淡樹濃。遠(yuǎn)處的樹有以濃墨點后再點以淡墨，皆隨意而柔和。雖師出董巨，又超出董巨，把趙孟頫在《水村圖》、《鵲華秋色圖》、《雙松平遠(yuǎn)圖》中所創(chuàng)造的新法又推向一個高峰，自出一格。

　　富春山居圖內(nèi)容

　　《富春山居圖》原畫畫在六張紙上，六張紙接裱而成一副約七百公分的長卷。而黃公望并沒有一定按著每一張紙的大小長寬構(gòu)思結(jié)構(gòu)，而是任憑個人的自由創(chuàng)作悠然于山水之間，可遠(yuǎn)觀可近看。這種瀏覽、移動、重疊的視點，或廣角深遠(yuǎn)，或推近特寫，瀏覽過程中，視覺觀看的方式極其自由無拘，角度也非常千變?nèi)f化。

　　第一部分：剩山圖從一座頂天立地渾厚大山開始，長篇巨制，拉開了序幕，圖畫上峰巒收斂鋒芒，渾圓敦厚，緩緩而向上的土堆，層層疊疊漸進(jìn)堆砌著，又轉(zhuǎn)向左方慢慢傾斜，黃公望使用他最具獨特見長的”長披麻皴”筆法，用毛筆中鋒有力向下披刷，形成畫面土壤厚實的質(zhì)地，山嵐白色霧氣迷蒙，表現(xiàn)出江南山水濕潤的獨特氣候之特色。

　　第二部分中所畫的山脈的發(fā)展變化發(fā)生了轉(zhuǎn)折，隨著山脈的層次變化，畫中的樹木、土坡、房屋和江中泛起的小舟更有一種層巒環(huán)抱、山野人家的蕭瑟感。隔著一段水路第二部分也將進(jìn)入尾聲，主體的山巒在左邊，群山全都呼應(yīng)在左面，而近處的松柏微微擺動至右，遙相呼應(yīng)遠(yuǎn)處的大山，承先啟后，路轉(zhuǎn)峰回。

　　由第二部分至第三部分也是墨色變化最大，空間變化最豐富，第二部分也是呼應(yīng)第三部分開始，黃公望畫筆突轉(zhuǎn)，略用皴染的坡與平靜的江面，又向后延伸，畫面由密變舒，疏離秀麗，又用濃墨細(xì)筆勾勒出畫中水波、絲草，闊水細(xì)沙，風(fēng)景靈動。水是從哪里來，是從天空的云出來的，唐詩里面講”行到水窮處，坐看云起時”，如果你跟著畫面走，在富春江上水的窮絕之處就是它的水口，然后你覺得窮是絕望，可是這個時候應(yīng)該坐下來，看到云在升起來，而云氣剛好是生命的另外一個現(xiàn)象。所以黃公望也把這些哲學(xué)、文學(xué)的東西變成山石、水沙跟云起之間的互動關(guān)系。

　　第四部分，全篇畫作筆墨最少，沒有皴染，只有山，只有水，還原了自然的本真，構(gòu)圖上跨越第五部分，一片水沙，一段最長的留白，如同一年四季，時間流逝，歲月匆匆。畫中點點枯苔小樹土坡，河岸邊的小橋連接著第五部分，而《富春山居圖》這六個部分也像極了春夏秋冬，從前三部分的繁華蔥榮、大氣磅礴，到第四部分如同時間中的秋冬，靜觀萬物，繁華落盡，肅靜蒼茫。

　　第五部分至第六部分中寬遠(yuǎn)的白沙，留白處兩艘小船并行江中，船上漁夫也只是點景，微小的身影，渺小的生命，在整片的留白中，一如一顆塵埃。遠(yuǎn)處一片遠(yuǎn)山，筆的線描，墨的拖帶，交織在一起，一直延續(xù)在后面的大段留白中。

　　富春山居圖賞析

　　開卷描繪坡岸水色，遠(yuǎn)山隱約，接著是連綿起伏，群峰爭奇的山巒，再下是茫茫江水，天水一色，最后則高峰突起，遠(yuǎn)岫渺茫。山間叢林茂密，點綴村舍、茅亭，水中則有漁舟垂釣。山和水的布置疏密得當(dāng)，層次分明，大片的空白，乃是長卷畫的構(gòu)成特色。筆墨上已顯然取法董源、巨然，但更為簡約利落。

　　山石的勾、皴，用筆頓挫轉(zhuǎn)折，隨意而似天成。將近20厘米的長披麻皴，枯濕渾成，功力深厚，灑脫而極富靈氣，洋溢著平淡天真的神韻。全圖用墨淡雅，僅在山石上普染一層極淡墨色，并用稍深墨色染出遠(yuǎn)山及江邊沙漬、波影，只有點苔、點葉時用上濃墨，但已足以醒目。

　　這是一幅濃縮了畫家畢生追求，足以標(biāo)程百代之作，可謂水曠、山遠(yuǎn)、林幽、石秀的全息式山水長卷，足可媲美張擇端風(fēng)物畫《清明上河圖》的全景線軸。無怪乎董其昌見了驚呼：“吾師乎！吾師乎！一丘五岳，都具是矣！”

　　黃氏晚年之作，整體上率真簡約但仍具象，《富春山居圖》中線條簡潔流暢，但無論山水、房舍、駁船皆靈動可感，以像稱勝，相反王氏晚年作品則蒼莽茂密趨向?qū)懸�。在《青卞隱居圖》中山水、叢莽、溝壑、碎石皆在蒼茫中盡顯深邃幽雅，渾然一體，意象蒼莽而以潑墨寫意獨得神韻。具象與寫意，從整體畫風(fēng)上講并無優(yōu)劣之分，蒼莽而寫意，難以捉摸，故王蒙的畫難學(xué)，明清兩代幾乎沒有得其真?zhèn)髡�。而黃公望的簡約而具象，似乎很合文人畫家的心意。經(jīng)董其昌倡導(dǎo)，清初“四王”的努力耕耘，黃公望的畫風(fēng)終于風(fēng)靡清代將近三百年之久。

　　黃公望以自己筆意深遠(yuǎn)蒼茫，峰巒渾厚，氣勢雄秀的風(fēng)格開一代新畫風(fēng)，其作的神采、氣韻，去邪、甜、俗、賴的美學(xué)高標(biāo)為后世山水畫的發(fā)展豎起了不休之典范。愿用鄒之麟稱賞《富春山居圖》的話來緬懷黃公望，“知者論子久畫，書中之右軍也，圣矣。至若《富春山居圖》，筆端變化鼓舞，又右軍之《蘭亭》也，圣而神矣�！�

　　內(nèi)容簡介

　　本幅款識：“癸酉清和雨窗，余作觀大癡富春長卷歌，適倫敘年兄以素紙索畫，遂寫其意請正，王原祁。” 鈐“王原祁印”、“麓臺”、“古期齋”印。右下角鈐“虛齋鑒定”等藏印兩方。

　　詩堂有陳元龍、孫岳頒、胡會恩三家詩題及“有余閑室寶藏”等鑒藏印二方。

　　陳元龍題：“大癡吹笛車廂去，粉本零殘半有無。好手今推王給事，人間重見富春圖。陳元龍�！扁j“陳元龍印”、“乾齋”印。

　　孫岳頒題：“富春山繪黃公望，生面重開王麓臺。應(yīng)是長歌歌不盡，畫中詩見右丞才。孫岳頒�！扁j“未嘗有松石畫意”、“孫岳頒印”、“尌峰”印。

　　胡會恩題：“詩成潑墨意蕭閑，吞吐煙云尺幅間。何必按圖尋子久，分明雨后富春山。胡會恩�！扁j“胡會恩印”、“孟綸”印。

　　此圖是畫家于清康熙三十二年（1693年）52歲時仿效元代繪畫大師黃公望的得意之作《富春山居圖》的筆法而創(chuàng)作的，在經(jīng)營位置、山脈開合起伏以及筆墨運用方面都顯示了畫家的深厚功力和高超造詣。黃公望在《富春山居圖》中用筆松動老辣，王原祁對黃公望的畫風(fēng)了如指掌，在不斷地臨摹過程中形成了自己的繪畫風(fēng)格。他在這幅仿作中皴擦點染運用自如，技法高超，尤其在筆墨運用方面，先筆后墨，暈染多次，由淡而濃，漸次增加，最后以焦墨破醒，給人以厚重的感覺。山體、景物比黃公望所畫更厚重、更嚴(yán)謹(jǐn)、更細(xì)密。王原祁的繪畫風(fēng)格在“四王”之中很有特色，他發(fā)展了董其昌對具有抽象意味的筆墨形式的追求，具有程式化的特征。他繪畫的目的在于娛樂性情，偏重于理想，這與西畫偏重于實景有著顯著的區(qū)別。

　　作者簡介

　　王原祁（1642-1715），江蘇太倉人，字茂京，號石師道人，又號麓臺，畫苑領(lǐng)袖王時敏之孫，童年時代就展現(xiàn)出驚人的繪畫天賦，與王時敏、王鑒、王翚并稱“四王”。王原祁最推崇元代大畫家黃公望，在創(chuàng)作上則實踐董其昌“以景之奇怪論，則畫不如山水；以筆墨之精妙論，則山水決不如畫”的格言。王原祁作畫，在于追求毛筆、宣紙與濃、淡、干、濕等多種墨法結(jié)合之美，以達(dá)到古雋渾逸的意趣。