舞蹈賞析從哪幾個(gè)方面入手
舞蹈是八大藝術(shù)之一，是于三度空間中以身體為語(yǔ)言作“心智交流”現(xiàn)象之人體的運(yùn)動(dòng)表達(dá)藝術(shù)，一般有音樂伴奏，以有節(jié)奏的動(dòng)作為主要表現(xiàn)手段的藝術(shù)形式。那么舞蹈賞析從哪幾個(gè)方面入手呢？下面小編就給大家講講這塊。
一、舞劇情節(jié)
這是最重要的，如果觀眾看半天不知道臺(tái)上的演員在干什么那就是一件很遺憾的事情。首先要知道演員在表達(dá)什么，要盡可能地被演員的情緒、表情、速度所感染，盡可能地進(jìn)入劇情，這需要事前充分地了解舞劇音樂、舞劇故事、舞劇背景。
舞蹈的情節(jié)是在情節(jié)舞和舞劇中，人物的生活和事件的演變發(fā)展過(guò)程。由一系列能夠顯示人物與人物，人物與環(huán)境之間關(guān)系的具體事件過(guò)程所組成。對(duì)情節(jié)的把握正確與否決定了觀眾能否真正看懂舞者用其肢體語(yǔ)言所演繹的內(nèi)容以及所想表達(dá)的思想。這就是所謂的舞蹈語(yǔ)言。同時(shí)，觀眾能否正確把握情節(jié)，對(duì)于舞蹈的編導(dǎo)和演員也是一種很大的考驗(yàn)，編導(dǎo)必須對(duì)所演繹的故事充分的提煉與加工，舞者在演繹某段舞蹈前，也應(yīng)先對(duì)情節(jié)有著深刻的理解與掌握，在舞臺(tái)上充分利用自己的舞蹈語(yǔ)言去向觀眾講述所演繹的內(nèi)容。如，大型舞蹈《紅梅贊》的舞劇總編導(dǎo)楊威深諳無(wú)言的舞劇貴在故事情節(jié)的單純和洗煉。她匠心獨(dú)具地設(shè)計(jì)編排了一個(gè)個(gè)精彩的舞臺(tái)畫面：面對(duì)酷刑和利誘，江姐剛毅頑強(qiáng);叛徒則搖尾乞憐，為虎作倀。絕食斗爭(zhēng)中，“小蘿卜頭”忍住饑餓的煎熬，小小心靈里憧憬的是自由飛翔的蝴蝶。瘋狂的大屠殺里，“監(jiān)獄之花”的母親毅然決然地選擇了舍生赴死。面對(duì)勝利的曙光，江姐與難友們一道，用自己的忠貞繡出了一面鮮艷的五星紅旗。迎風(fēng)招展的旗幟下，勇士們?cè)谛苄艿牧一鹬械玫接郎?/p>
二、芭蕾舞手語(yǔ)
芭蕾舞是一種歷史悠久的舞蹈，并沒有跳出條條框框的束縛，會(huì)用若干種定式手語(yǔ)來(lái)表達(dá)若干種感情。
比如，兩手交叉、手背朝外置于前胸，則表示為“愛”，而雙手交叉、手背朝外置前腹前，便意味著“死”。看舞劇前應(yīng)好好翻閱劇情簡(jiǎn)介，負(fù)責(zé)的簡(jiǎn)介就會(huì)介紹舞劇中將出現(xiàn)的各種手語(yǔ)。
三、演員的表演技巧
這是很重要的欣賞部分。首先需要欣賞者熟悉表演技巧。就象舊時(shí)的中國(guó)人聽京戲，其實(shí)戲迷們對(duì)每出戲早已背得滾瓜爛熟，自己都會(huì)哼，但還要不斷地看，看什么？看的就是出場(chǎng)的角兒的技巧;也象西洋人看歌劇，看的也是演員的技巧;而要精湛地欣賞舞劇，也需要舞劇欣賞者長(zhǎng)期積累舞蹈技巧的知識(shí)。
四、舞蹈構(gòu)圖
舞蹈構(gòu)圖即舞蹈畫面，是舞蹈語(yǔ)言在舞臺(tái)上存在和呈現(xiàn)的方式，也是舞蹈在時(shí)空和空間中的動(dòng)態(tài)結(jié)構(gòu)。一般指的是舞蹈者在舞臺(tái)空間的運(yùn)動(dòng)線和畫面造型，是舞蹈作品重要表現(xiàn)手段之一。包括：
1.整齊一律。也稱單純統(tǒng)一，是最簡(jiǎn)單的一種形式美規(guī)律。特點(diǎn)是無(wú)差異和隊(duì)列的一致，能體現(xiàn)出單純、整齊的美，給人一種節(jié)奏和次序的審美感受。
2.平衡對(duì)稱。也稱均衡對(duì)稱，是比整齊一律稍復(fù)雜的形式美。規(guī)律特點(diǎn)是既有一致重復(fù)的一面，又有差異不一致的一面。但在差異中仍保持著一致、對(duì)稱，給人以安寧，穩(wěn)定的審美感受，而均衡則給人以安定中又具有自由靈活的愉悅感受。
3.調(diào)和對(duì)比。事物的差異和對(duì)比的統(tǒng)一。對(duì)比給人以鮮明、醒目、振奮、活躍的審美感受，調(diào)和則給人以融合協(xié)調(diào)的愉悅。
4.多樣統(tǒng)一。也稱和諧。是形式美最高級(jí)的法則，是整齊一律，平衡對(duì)稱，調(diào)和對(duì)比等形式的對(duì)比統(tǒng)一，使人感到既豐富又單純，既活潑又有次序。給人以整體的，多樣性的審美感受。舞蹈構(gòu)圖可以規(guī)劃為舞蹈欣賞最終極的整體效果，同樣是不可或缺的一部分。
五、舞蹈題材和舞蹈主題
所謂舞蹈的題材，就是作品中直接描寫的生活現(xiàn)象，是舞蹈編導(dǎo)對(duì)其掌握的社會(huì)生活素材進(jìn)行選擇、提煉、加工后作為作品內(nèi)容的材料。而舞蹈主題則是舞蹈作品通過(guò)對(duì)現(xiàn)實(shí)生活的描繪和對(duì)藝術(shù)形象的塑造所表現(xiàn)出來(lái)的情感、意蘊(yùn)和中心思想。題材和主題可以被劃為觀眾欣賞舞蹈所要知道的舞蹈所要表現(xiàn)的情節(jié)背景。只有對(duì)二者有所了解，我們才能有目的地去欣賞舞蹈，也能較為容易的從舞者的表演中有所領(lǐng)會(huì)。如課上所欣賞的大型音樂舞蹈史詩(shī)《東方紅》正是取材于我國(guó)革命斗爭(zhēng)的歷史，以波瀾壯闊的音樂舞蹈場(chǎng)面，展現(xiàn)了1921年以來(lái)中國(guó)人民爭(zhēng)取解放、歡慶新生的生動(dòng)畫卷。
六、客觀環(huán)境的設(shè)計(jì)
舞蹈不是單純的一個(gè)舞蹈家的獨(dú)自演繹，一臺(tái)好的舞蹈還有其不可缺少的客觀環(huán)境成分。所謂的客觀環(huán)境包括舞臺(tái)背景、燈光等的設(shè)計(jì)，背景音樂的選擇，舞者的服裝設(shè)計(jì)等等。做好客觀環(huán)境的設(shè)計(jì)可以給一部舞蹈錦上添花，做不好，可能也會(huì)成為這部舞蹈的一處敗筆。我們可以把觀眾欣賞舞蹈的形象分為三種，即視覺形象、聽覺形象和動(dòng)覺形象。所謂的動(dòng)覺形象是指人在運(yùn)動(dòng)過(guò)程中通過(guò)自身的動(dòng)覺器官所體會(huì)到的一種具體形象的情感體驗(yàn)。觀眾心目中動(dòng)覺形象的塑造往往取決于舞臺(tái)上的舞者的表演。而觀眾通過(guò)視覺所感知的視覺形象則不僅需要舞者的出色表演，還需要舞臺(tái)設(shè)計(jì)師的精心設(shè)計(jì)。大型民族舞蹈敦煌整場(chǎng)演出的舞臺(tái)設(shè)計(jì)，服裝、音樂設(shè)計(jì)仿佛把觀眾帶到了那古老而神秘的西域，讓我對(duì)那不禁有些神往。觀眾通過(guò)視覺的舞臺(tái)設(shè)計(jì)可以了解故事的背景和情節(jié)，好的舞臺(tái)背景可以給觀眾一種身臨其境的感覺。最后的聽覺形象是物體振動(dòng)所發(fā)出的聲音作用于人們的聽覺器官而引起的生理和心理的情感體驗(yàn)或特定生活的形象地聯(lián)想。藝術(shù)的本身是相通的，音樂與舞蹈的有機(jī)結(jié)合可以創(chuàng)造出觀眾視覺與聽覺感受的最完美效果。舞蹈音樂的創(chuàng)作與選擇必須符合本舞蹈所要表達(dá)的內(nèi)容，它是為舞蹈的情節(jié)服務(wù)的。合適的背景音樂給舞蹈創(chuàng)造了完美的意境，背景音樂的高潮可以推動(dòng)舞蹈情節(jié)的高潮。
拓展
1.舞劇《絲路花雨》
舞劇《絲路花雨》1979年首演于甘肅蘭州，趙之洵、劉少雄等合力創(chuàng)作�！督z路花雨》以中國(guó)大唐盛世為背景，以活躍的敦煌壁畫舞姿為主要舞蹈語(yǔ)言，造型、音樂、舞技都堪稱完美。把故事性和藝術(shù)性完美結(jié)合，描繪了一個(gè)跌宕起伏、充滿恩愛情仇、悲歡離合的故事。在舞蹈結(jié)構(gòu)上，突出了獨(dú)舞的空靈和群舞的恢弘，女主角英娘舞段中的“琵琶舞”、“波斯舞”、“盤上舞”等被認(rèn)為開創(chuàng)了“敦煌舞”獨(dú)特的藝術(shù)流派。音樂采用以我國(guó)民族樂隊(duì)為主的混合樂隊(duì)演奏，以我國(guó)古典音樂為基礎(chǔ)，吸收了《春江花月夜》、《月兒高》等民族古曲的韻味和調(diào)式特點(diǎn)，以及民間戲曲音樂的表現(xiàn)形式，同時(shí)還吸收了與絲綢之路有關(guān)的回族、維吾爾族的音樂素材，具有濃郁的古典音樂風(fēng)格和鮮明的民族特色，還將波斯音樂素材加以發(fā)揮，體現(xiàn)了波斯人的風(fēng)俗特征。該舞劇被譽(yù)為“中國(guó)民族舞劇的典范”。
2.芭蕾舞劇《白毛女》
中國(guó)經(jīng)典芭蕾舞劇。胡蓉蓉等創(chuàng)作。1945年，西北戰(zhàn)地服務(wù)團(tuán)從晉察冀前方回到延安，并帶回40年代初流行于河北阜平一帶有關(guān)“白毛仙姑”的`傳說(shuō)。敘述了一個(gè)被地主迫害的農(nóng)村少女只身逃入深山，在山洞中堅(jiān)持生活多年，因缺少陽(yáng)光與鹽，全身毛發(fā)變白，又因偷取廟中供果，被附近村民稱為“白毛仙姑”，后在八路軍的搭救下，得到了解放。賀敬之、馬可等據(jù)此創(chuàng)作五幕歌劇《白毛女》。1965年，上海舞蹈學(xué)校根據(jù)原有題材，在保留原作基本人物關(guān)系和戲劇沖突的基礎(chǔ)上，濃縮情節(jié)，大量運(yùn)用中國(guó)民間舞蹈、古典舞蹈的動(dòng)作，使之與芭蕾舞藝術(shù)相結(jié)合，誕生了民族芭蕾舞劇《白毛女》�！栋酌吩谥袊�(guó)芭蕾舞劇發(fā)展史上具有里程碑意義，以其鮮明的中國(guó)特色立于世界芭蕾藝術(shù)之林，成為民族芭蕾舞劇經(jīng)典。芭蕾舞劇《白毛女》是現(xiàn)代生活內(nèi)容和芭蕾藝術(shù)形式的完美結(jié)合，在塑造人物方面，既運(yùn)用芭蕾語(yǔ)匯，又吸取中國(guó)民族民間舞、傳統(tǒng)戲曲以及武術(shù)之長(zhǎng)來(lái)充實(shí)和豐富表現(xiàn)手段，在此基礎(chǔ)上去創(chuàng)造符合劇中人物性格的新的舞蹈語(yǔ)匯，服務(wù)于劇情的發(fā)展：喜兒的純真、甜美和變成“白毛女”后的堅(jiān)韌、剛毅;大春的樸實(shí)、敦厚和參軍后的英勇、干練;黃世仁的陰險(xiǎn)、毒辣都深刻鮮明。而音樂更是優(yōu)美動(dòng)聽，經(jīng)久傳唱。
3.芭蕾舞劇《紅色娘子軍》
中國(guó)經(jīng)典芭蕾舞劇，是第一部最成功的中國(guó)大型芭蕾舞劇。李承祥等編導(dǎo)。根據(jù)同名電影改編成。講述中國(guó)第二次革命時(shí)期的故事：受盡折磨的瓊花，因不堪忍受地主南霸天的壓迫，逃離虎口，巧遇紅軍黨代表洪常青，經(jīng)過(guò)他的引路，瓊花參加了娘子軍，歷經(jīng)磨練和考驗(yàn)，成長(zhǎng)為卓越的革命戰(zhàn)士。洪常青犧牲后，她接過(guò)紅旗英勇向前。“向前進(jìn)，向前進(jìn)……”舞劇中的音樂早已唱遍大江南北，沒看過(guò)《紅色娘子軍》的人，也曾聽過(guò)這些旋律優(yōu)美、節(jié)奏有力、通俗易懂的音樂，也曾受過(guò)它的感染。劇中所展現(xiàn)的南中國(guó)風(fēng)情、女性細(xì)膩的情感、澎湃的革命激情，都為同類作品中少見，都為我們演繹了一幕精彩的紅色南海情。這部舞劇以震憾人心的悲壯情節(jié)，恢宏絢麗的場(chǎng)面，鮮明的人物形象以及海南島的地域風(fēng)情，在芭蕾舞臺(tái)上破天荒地塑造了英姿颯爽的“穿足尖鞋”的中國(guó)娘子軍形象，將芭蕾的精華與中國(guó)的氣派融為一體，被稱為“中國(guó)第一部表現(xiàn)革命題材的芭蕾舞劇”，為世界芭蕾舞壇增添了一朵奇葩。
4.楊麗萍的孔雀舞：
中國(guó)民族舞蹈的代表性作品，其表演藝術(shù)家楊麗萍是中國(guó)民族舞蹈的標(biāo)志性人物。孔雀舞產(chǎn)生于人們對(duì)自然、對(duì)生命、對(duì)精神的表達(dá)、認(rèn)知，是云南傣族人的信仰，他們覺得孔雀是最美的，它象征著自然美好。像孔雀這樣的一個(gè)生命繁衍的象征，孔雀開屏是為了吸引異性。這種舞蹈是他們的一種儀式，民間廣為流傳。楊麗萍通過(guò)舞臺(tái)把對(duì)舞蹈的感覺展現(xiàn)出來(lái)——少數(shù)民族對(duì)孔雀的一種獨(dú)特理解，一種舞蹈形式，審美定位產(chǎn)生這樣的舞蹈。舞蹈寄寓了傣族人民對(duì)美好生活的向往和追求，表達(dá)了吉祥、和平、幸福、歡樂的心聲。舞臺(tái)上的形象是孔雀，也是傣家少女情感、思想、性格、心靈的真實(shí)流露與寫照。不僅摹其形，而且抓其神韻，以神帶形，形神兼?zhèn)洌南嗤�。楊麗萍大膽�?chuàng)新，吸收了現(xiàn)代舞充分發(fā)揮人體動(dòng)作的特點(diǎn)，創(chuàng)造了新的語(yǔ)匯，動(dòng)作更奔放、挺拔、舒展、渾厚，更富有現(xiàn)代感。
5.芭蕾舞劇《羅密歐與朱麗葉》
《羅密歐與朱麗葉》，經(jīng)典芭蕾舞劇，1935年在莫斯科大劇院首次公演。作品不論在結(jié)構(gòu)規(guī)模、人物性格以及戲劇深度，都可算是眾多版本之佼佼者，藝術(shù)價(jià)值最為突顯。這部芭蕾舞劇充分顯示了普羅高菲夫?qū)π删�條的匠心獨(dú)具。在固定的和聲與難以預(yù)料的轉(zhuǎn)調(diào)手法的烘托之下，創(chuàng)作出獨(dú)特魅力、感染力，令人永難忘懷的旋律，尤其是在刻劃男女主角的情感上，更是動(dòng)人與美幻。結(jié)構(gòu)和富于創(chuàng)意的舞蹈編排，包括融入交響性的編舞方法，構(gòu)成一種獨(dú)特的舞臺(tái)風(fēng)貌。把技巧的發(fā)揮融合在戲劇進(jìn)程中，強(qiáng)調(diào)“切題”而不耍弄技巧，因而在極具觀賞性的富麗堂皇的舞蹈場(chǎng)面里，不時(shí)閃躍出晶亮的人物性格、內(nèi)心活動(dòng)的火花。