淺談聲樂的四種唱法

　　聲樂有有四種唱法，即美聲、民族、通俗、戲曲。把戲曲從民族唱法中單獨提出來。下面是小編整理的淺談聲樂的四種唱法，歡迎來參考！

　　美聲唱法是根據(jù)人體解剖學發(fā)聲原理的一種科學唱法，源于意大利。其演唱方法是胸腔、喉咽腔、口腔、鼻腔、頭腔等所有共鳴腔同時共鳴，拖腔中有很明顯的顫音，聲帶及喉部肌肉的緊張度稍差。其演唱特點是音量大，穿透力強，注重詠嘆性，聲音飽滿宏亮，音域?qū)拸V，高、中、低三個聲區(qū)比較統(tǒng)一。是學院派極力推崇的一種唱法，需要專門練習才能掌握。

　　美聲唱法是從西歐專業(yè)古典聲樂的傳統(tǒng)唱法發(fā)展而來，自文藝復興逐步形成的。當時的西方音樂更多的是建立在多聲部教堂音樂、復調(diào)音樂基礎(chǔ)上，唱法本身脫離不了宗教音樂的影響，男女唱法一樣，只是聲部不同，高低也不一樣。最初的歌劇以閹人代替女生來唱，由女中音代替男生來唱。隨著歌劇劇情的發(fā)展，一些情感激烈的戲劇性唱段，閹人的唱歌滿足不了表達劇情激烈發(fā)展的需要，于是歌唱家們努力探索鉆研，改進自己的唱法，以適應(yīng)劇情的需要，這樣就產(chǎn)生了今天表現(xiàn)力豐富多彩的美聲唱法。

　　美聲唱法以聲色優(yōu)美，發(fā)聲自如，音與音的連接平滑勻凈，花腔裝飾樂句流利靈活為其特點，但因忽視詞義表達上的細致，故常表現(xiàn)出追求聲音效果，炫技和程式化的傾向，它自產(chǎn)生以來，其演唱風格及演唱技巧，一直隨時代以及所演唱作品的發(fā)展，這種演唱方法由于具有很強的科學性，因此是歌唱藝術(shù)中最具權(quán)威和代表性的唱法之一。

　　民族唱法是在繼承中國民間唱法的基礎(chǔ)上，借鑒和吸收西洋唱法中的某些技巧，從而形成的發(fā)聲方法。民族唱法的特點是，口腔、鼻腔和頭腔都參與共鳴，胸腔、喉咽腔共鳴用得較少，氣沉丹田，氣息較深，用橫膈膜呼吸，聲音稍稍靠前，聲帶及喉部肌肉的緊張度較大。著名歌唱家吳雁澤先生形容說“吸氣一大片，呼氣一條線”。其演唱特點是聲情并茂，音色明亮。

　　通俗唱法是我所喜愛的一種唱法，稍微多說一些。

　　通俗唱法顧名思義，是一種通俗的、大眾的唱法，又叫自然唱法或流行唱法，是隨著近代電的發(fā)明而出現(xiàn)的一種新的演唱形式，要借助于麥克才能放大音量。這種唱法往往是天賦成份大于后天訓練，為廣大青年群眾所喜愛。其演唱方法是以口腔共鳴為主，下部胸腔基本不共鳴，喉嚨不打開，呼吸較淺，聲帶及喉部肌肉用力較多。其演唱特點是以輕唱為主，多用真聲，音域不寬，唱歌就像與你談心一樣，親切、自然、流暢，注重情感表達，具有隨意性。通俗唱法流派較多，風格各異，有低吟唱法、輕聲唱法、氣聲唱法、吶喊唱法、說唱唱法等。有時還用滑音、假聲、尖叫、吶喊、抽泣、嗚咽、氣聲等演唱技巧，極富感染力，加上電聲樂隊的伴奏，常常會產(chǎn)生震撼人心的藝術(shù)效果。其典型的代表人物就是中國臺灣的鄧麗君、美國邁克爾杰克遜。我年輕時候是鄧麗君的粉絲，現(xiàn)在依然崇拜得五體投地，常常模仿她的唱法。

　　戲曲唱法是中國特有的一種唱法，約有一千多年歷史，是中國的傳統(tǒng)聲樂藝術(shù)。戲曲唱法主要以京劇為代表，包括昆曲、豫劇、越劇、平劇等各種地方戲；曲藝也是戲曲的一種，包括彈詞、大鼓、二人轉(zhuǎn)等。其演唱方法以喉咽腔共鳴為主，胸腔基本不共鳴。其演唱特點是講求腔調(diào)韻味，有板有眼，拖腔慢顫，富有地方語言特色和鮮明的音樂個性，為廣大老年群體所喜愛。

　　淺談聲樂的四種唱法 2

　　聲樂的三種唱法：

　　一、民族唱法

　　中國民族民間唱法是我國傳統(tǒng)民族唱法的一個總稱，它是以演唱民歌為主要目的的具有濃郁民族特色的一種演唱模式。我國是一個多民族的國家，就漢民族而言，由于各地區(qū)在風土人情，生活習慣，以及思想感情的表達形式上的差異，其表現(xiàn)民歌內(nèi)在含意的重要手段一唱法及其風格也是不相同的聲樂分為幾種唱法聲樂分為幾種唱法。造成這種差別的主要原因，應(yīng)該說還是來自于不同的民族種類與不同的民歌風格的影響。為此，在研究與探索民族唱法及其風格的同時，簡介民歌之特點也是非常必要的。

　　二、美聲唱法

　　美聲唱法產(chǎn)生于17世紀初葉的意大利，以音質(zhì)圓潤飽滿，音色華麗流暢而著稱。在長達幾個世紀的發(fā)展過程中，美聲唱法因為有大批專家學者的精心研究，其歌唱理論與訓練方法在三種唱法中，是最完整和系統(tǒng)化的。由于該唱法的發(fā)聲方法符合人體生理機能的自然規(guī)律，依靠科學的呼吸方法和科學的發(fā)聲方法的歌唱，減少了聲帶因長期歌唱所帶來的負荷過重與磨損，從而延長了聲帶的有效使用時間。許多中外歌唱家如男高音藏玉琰、樓乾貴、梯·斯基帕(意大利)、男中音特·魯卡(意大利)等的歌唱壽命都達到七十歲以上的高齡。

　　三、流行唱法

　　流行唱法是“流行歌曲唱法”的簡稱，又稱通俗唱法�！傲餍懈枨�”這個概念是不準確的，準確的概念應(yīng)為商品歌曲，即以贏利為主要目的創(chuàng)作的歌曲。它的市場性是主要的，藝術(shù)性是次要的。因而流行唱法準確的概念應(yīng)為“商品歌曲唱法”。

　　流行唱法最大的特點，就是簡單易唱、通俗方便。雖然在國內(nèi)起步較晚，但發(fā)展迅猛，從某種程度上來看，其影響力已超過了美聲唱法與民族唱法，正所謂：極易上口，人人歌之。

　　拓展：聲樂知識

　　一、原生態(tài)唱法的淵源

　　它們是中華民族“口頭非物質(zhì)文化遺產(chǎn)”的重要部分�！霸�生態(tài)民歌”這個詞是近幾年出現(xiàn)的，而“原生態(tài)唱法”之說則是最近CCTV十二屆青年歌手大獎賽才新鮮出爐的。將民間歌手從民族唱法歌手中剝離出來，對作為民族唱法之“根”的原生態(tài)民歌的獨立呈現(xiàn)和展示，無疑是大有好處的。原生態(tài)唱法是各族人民智慧的結(jié)晶，是各個歷史時期人民生活的生動寫照。這些歌曲直接產(chǎn)生于民間，并長期流傳在農(nóng)人、船夫、趕腳人、牧羊漢以及廣大的婦女中間，反映著時代生活的方方面面，可以說是各個歷史時期人民生活的生動畫卷。這些歌由大眾口頭創(chuàng)作，并在流傳中不斷地得到豐富和發(fā)展，歌詞越加精煉，曲調(diào)漸臻完美，具有很高的藝術(shù)價值。民歌的語言生動傳神，它并不是將簡簡單單的生活語言直接拿來，而是也講究韻律，講究比興等傳統(tǒng)的詩歌手法，源于生活而高于生活，是百姓的杰作，是大眾語言的精華。

　　我國民歌的種類極為豐富，主要有內(nèi)蒙古的長、短調(diào)牧歌，河套及周邊地區(qū)的漫翰調(diào)、爬山調(diào)，陜北和山西西北部的山曲、信天游，甘、青、寧地區(qū)的花兒，新疆的十二木卡姆，陜南、川北的姐兒歌、茅山歌，江浙一帶的吳歌，贛、閩、粵交匯地區(qū)的客家山歌，云、貴、川交界的晨歌、大定山歌、彌渡山歌，藏族聚居區(qū)的魯體、諧體民歌，以及其他各民族的山歌等。

　　據(jù)專家介紹，“原生態(tài)”這個詞是從自然科學上借鑒而來的。生態(tài)是生物和環(huán)境之間相互影響的一種生存發(fā)展狀態(tài)，原生態(tài)是一切在自然狀況下生存下來的東西。原生態(tài)民歌是老百姓很自然地表達出的東西，而把很多民歌進行改編等則是原生態(tài)狀況的變異，屬于非原生態(tài)。原生態(tài)唱法只是區(qū)別于學院派民歌唱法的一種說法，學院派民歌唱法大多吸收了一些西洋唱法，原生態(tài)唱法卻是一種原始的未加工過的唱法。原生態(tài)唱法從音準和音色上把握外，還應(yīng)該注意把握本民族風格，應(yīng)該提倡保護和傳承原汁原味的各種原生態(tài)唱法。

　　二、原生態(tài)唱法的特點

　　原生態(tài)唱法指沒有經(jīng)過任何所謂的“唱法”加工過的唱法，它是一種土生土長原汁原味的唱法，就象地里的莊稼，沒有施過化肥，沒有噴過農(nóng)藥，沒有進過大棚，完全在自然狀態(tài)下，餐風飲露，日曬雨淋，靠自己頑強的生命力成長起來。它經(jīng)過成百上千年的代代相傳，有著悠久的歷史，保持著鮮明的民族性、地域性。它質(zhì)樸得近乎粗糙，簡單得近乎透明。但是，正因為如此，它才更接近人的心靈，因而也更接近藝術(shù)，更能打動人。

　　原生態(tài)是老百姓世代相傳的文化、無名氏創(chuàng)作、是老百姓用來表達心理情感、生活狀態(tài)的方式，體現(xiàn)的是“本真”和“原汁原味”、“生活中的歌唱狀態(tài)”。原生態(tài)不在于“唱不唱、怎樣唱”，而在于整體性，通過一種和諧的心態(tài)來反映最真實的生活。藝術(shù)表現(xiàn)是外在的，但文化核心的東西是絕對不能改變的，否則就破壞了內(nèi)在的和諧。原生態(tài)唱法和學院派唱法的區(qū)別在于前者是唱給自己聽的，后者是培養(yǎng)出來的表演明星唱給大眾聽，“功利性”是兩者的嚴格區(qū)別，市場是兩者的'界限。原生態(tài)唱法應(yīng)該以堅定的信心展示最原始的風貌，克服文化在傳承和傳播過程中的“趨同性”，那才是真正地繼承和發(fā)展原生態(tài)唱法。

　　原生態(tài)唱法的存在是客觀的事實。不僅民間歌曲有原生態(tài)唱法，各類民間戲曲劇種、說唱曲種也有原生態(tài)唱法。從演唱語言來看，民間戲曲劇種、說唱曲種與民歌一樣，也均是采用各民族的地方方言演唱。當然，民間戲曲、曲藝演唱的原生態(tài)環(huán)境與民間歌曲有很大不同，早已從民間的勾欄瓦舍向戲臺、茶樓轉(zhuǎn)移，大多在各式各樣的劇場環(huán)境演出，僅有少部分還以民間街頭巷尾、碼頭廣場為表演場所。筆者認為現(xiàn)在已被搬上舞臺或電視熒屏已不再是“原生態(tài)”意義上的民間歌曲了。離開了特定的生態(tài)環(huán)境，無論在舞臺上將原生態(tài)民間歌曲形式模仿得如何惟妙惟肖，也只能是在原生態(tài)民間歌曲基礎(chǔ)上變異的次生態(tài)或再生態(tài)的生態(tài)還原，不可能完全不走樣，也不能要求它完全不走樣。因為，舞臺和熒屏上的“原生態(tài)”民間歌曲已不是原來的民間歌曲“原生態(tài)”了。

　　三、唱法注意事項

　　原生態(tài)如果要搬上舞臺時，表演者首先要自信，重在回歸自然的感覺，在舞臺上的加工手段和原生態(tài)應(yīng)該接近，不提倡“改編”，切忌把不該去掉的東西去掉了。在舞臺上要淡化“景別”意識，強調(diào)“展現(xiàn)”意識，處理好人與自然、人與人、人與本身的關(guān)系，不要形成一種競爭的概念，重在保護好原生態(tài)最本真的也是最有價值的東西。文化源于相互欣賞，本就不應(yīng)該對其評論。舞臺只是個文化小舞臺，和諧的生活才是我們追求的文化大舞臺。其次要有自知之明，就是說要對本民族文化有深入的了解，真正尊重它。如何善待原生態(tài)唱法，如何呵護原生態(tài)唱法，為我們這個民族提出一個嚴肅的課題：在現(xiàn)代文明的今天，保護、開發(fā)古老文化，必須慎之有慎。