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《悲劇的誕生》讀后感
當(dāng)品讀完一部作品后,你有什么體會(huì)呢?不能光會(huì)讀哦,寫(xiě)一篇讀后感吧。是不是無(wú)從下筆、沒(méi)有頭緒?以下是小編幫大家整理的《悲劇的誕生》讀后感,僅供參考,希望能夠幫助到大家。
《悲劇的誕生》讀后感1
對(duì)《悲劇誕生于音樂(lè)精神》的閱讀誕生于對(duì)一種金色的、太陽(yáng)般光華的遙想。但在正午到來(lái)之前,黃昏就降臨了,褐色的暮靄涂抹在天際,包裹著一團(tuán)赤紅的夕陽(yáng)。尼采的書(shū)還能是什么顏色呢?“在所有的書(shū)寫(xiě)中我只愛(ài)其人以其血所寫(xiě)。以血作書(shū):如是你將體會(huì),血就是精神!
不過(guò),談?wù)撃岵芍翱梢韵戎v講海德格爾,講講一種由海德格爾所渲染的情緒,一種帶著尼采似顏色的情緒。情緒,Stimmung,琴弦。海德格爾雖然沒(méi)有詩(shī)人的才華,卻總能敲打出藏在語(yǔ)言縫隙里那些動(dòng)聽(tīng)的聲音。調(diào)定的琴弦,有著參差的音高,人的情緒也是如此。所有游離在《存在與時(shí)間》的字隙中的人,在他們身上都將有種本然情緒被它調(diào)定。但本然情緒,源自淵深之處的東西怎能被人為調(diào)定?焦尾琴的音色跟工匠的手藝有關(guān)嗎?也許,可以借用書(shū)中一個(gè)詞語(yǔ)來(lái)說(shuō):它是被“喚出”的。
什么聽(tīng)從呼喚而來(lái)?一種畏懼,一種戰(zhàn)栗,一種驚恐不安。海德格爾在反復(fù)談?wù)撝,絕然跳出自身,面對(duì)無(wú)何有之鄉(xiāng)那一刻的畏懼;叵胱畛蹰喿x的時(shí)光,一個(gè)夏天,捧著《存在與時(shí)間》,午后悶熱的睡夢(mèng)里,腦海中依舊翻攪不息的是不久前才從眼前滑過(guò)的字句。可哪里有讓人難以承受的畏懼?反倒是歡欣與興奮呢。無(wú)何有之鄉(xiāng),在海氏書(shū)中被描述為一無(wú)所有、一無(wú)所在之地,卻可以被視為一個(gè)秘境,一個(gè)唯我所有的領(lǐng)地。沒(méi)有驚恐,甚至那驚恐本身也轉(zhuǎn)化為亢奮,就像看到塔克夫斯基的《索拉利斯星》最后一幕,整個(gè)我們所立足的地球顯現(xiàn)為索拉利斯星云中的雙重鏡像,于是興高采烈地說(shuō):“嗬,一種讓人恨不得抓破頭皮的毛骨悚然!
洋洋自得地玩味這種情緒吧,尤其在閱讀尼采之后!侗瘎〉恼Q生》中講述了西勒諾斯的傳說(shuō):彌達(dá)斯國(guó)王在林中捕獲了酒神的伴侶西勒諾斯,逼問(wèn)他,對(duì)人來(lái)說(shuō)什么是最好最妙的事?精靈一聲不吭,最后再也忍受不了這愚蠢的問(wèn)題,發(fā)出刺耳的笑聲,說(shuō)道:“可憐的浮生呵,無(wú)常與苦難之子,你為什么逼我說(shuō)出你最好不要聽(tīng)到的話呢?那最好的東西是你根本得不到的,這就是不要降生,不要存在,成為虛無(wú)。不過(guò)對(duì)于你還有次好的東西——立刻死去!倍嗝淳畹乇磉_(dá)了那種情緒啊。聞?wù)咝那槿绱思?dòng),勢(shì)要找人一吐心曲,最好撞上一個(gè)女人,興沖沖想告訴她,卻又怕將她驚嚇,到了嘴邊的話生生咽下,不過(guò)嘴角勢(shì)必模仿西勒諾斯的笑容。敏感的女人看到這笑容似乎若有所悟,可憐她還沒(méi)有學(xué)會(huì)那種奇妙的顛倒,那種顛倒可以用一個(gè)精煉的公式表達(dá):存在的無(wú)意義狀態(tài)就是存在的惟一意義。這是西勒諾斯的第二重智慧:對(duì)于人,最壞是立即要死,其次壞是遲早要死。我們不該祈禱嗎?祈禱我們的生活美滿如意?這樣,在平靜而幸福的日子里就能欣然享受冷漠之酒與荒誕之糧。如是,好親自上演一場(chǎng)悲劇,將生活撕裂,撕出一道裂縫,或者說(shuō)找到生活中本身就存在的那處根本的裂縫。那時(shí),難道不該響應(yīng)厄琉西斯秘儀上的召喚嗎?蒼生啊,肅然倒地吧!
人生當(dāng)成為一場(chǎng)悲劇。誰(shuí)會(huì)得出這么荒唐可笑的結(jié)論?但這不過(guò)說(shuō)的是尼采說(shuō)過(guò)的話:人生當(dāng)成為一件藝術(shù)品。尼采本人即如此行事。他視拜倫爵士為楷模,因?yàn)榘輦惖囊簧@得壯麗、優(yōu)美、波瀾起伏、充滿生命力,酒神的充沛,日神的光華。“在英雄周圍一切都成為悲劇!边@種精神感染了人們,于是,最初的洋洋得意與歡欣鼓舞顯形為高傲與自豪。多么驕傲,但不針對(duì)任何人。陀斯妥耶夫斯基筆下的許多人物都擁有這種驕傲,即便是像蟑螂一樣的列比亞德金上尉,因?yàn)樗諛用靼走@回事:從創(chuàng)世第一天起,為什么這個(gè)簡(jiǎn)單的詞就充斥整個(gè)宇宙。但列比亞德金們不愿意回答,就讓我們來(lái)回答為什么吧,那就是讓人生成為一場(chǎng)悲劇。
為了上演一場(chǎng)悲劇,為了完成酒神信徒式的魔變,便采取一種生硬笨拙的模仿,這種模仿又是效法海德格爾的教條:將自己從人群中撕裂開(kāi)去,自我棄絕,拋入一個(gè)孤決的境地,一條棄絕人寰之路,那樣就能直面存在或者虛無(wú),兩者一樣。自我孤離,然后吟唱“英雄的頌歌”。
但可笑啊,生活如此貧乏、蒼白、談不上幸福、也談不上不幸,與悲劇精神反正毫不相干。不過(guò),模仿者在這個(gè)過(guò)程中至少發(fā)現(xiàn)了對(duì)存在者整體的思考,于是他們安身于悲劇精神的對(duì)立面——理論認(rèn)識(shí)。認(rèn)識(shí)之于模仿者成了惟一的行動(dòng)。無(wú)法在壯美的靜觀中瞥見(jiàn)摩耶面紗的飄動(dòng),便要用認(rèn)識(shí)揭穿面紗背后的真相。眾神與人過(guò)著同樣的生活,從而為人的生活辯護(hù),這充足的神義論對(duì)認(rèn)識(shí)者演化為需要一個(gè)至高理智保證對(duì)罪惡之淵藪的理解。盡管在《悲劇的誕生》中被尼采稱贊的康德為摩耶面紗背后的酒神世界劃出了不可侵犯的畛域,德國(guó)觀念論的自由精靈們卻揮出理智之光,如同有守護(hù)神相伴的蘇格拉底,要用思辨邏輯和因果律整理混亂的原始混沌,認(rèn)識(shí)什么是至善。模仿者尾隨其后,亦步亦趨,為蘇格拉底唱起“半神之歌”。無(wú)論是法厄同沖向太陽(yáng)的壯烈還是塞默勒對(duì)雷電神威儀的迷醉,似乎都多少填塞在模仿者胸中,但其實(shí),他們不過(guò)是裝上蠟質(zhì)翅膀的'伊卡羅斯,當(dāng)飛近太陽(yáng)時(shí),翅膀熔化了。
“在半神周圍,一切都成為薩提爾戲!弊晕夜码x的模仿者,自我認(rèn)識(shí)的模仿者,你們啊,上演的就是這么一出滑稽的薩提爾戲,或者說(shuō)不準(zhǔn)還是一出最大的悲劇呢,一出不再可能有任何悲劇的悲劇。瞧啊,模仿者在兩種精神中都不再有出路,酒神精神與蘇格拉底精神在他們身上都沒(méi)有出路。明白了這些,高傲就變成折磨!巴纯嗟臒,高傲的光芒”。荷爾德林這句哀歌在模仿者身上打了倒轉(zhuǎn)。
逐漸地,會(huì)滑向另一重同樣來(lái)自悲劇的情緒,或者說(shuō),兩重情緒一開(kāi)始就纏繞在一起。好像《伊翁篇》中的那個(gè)青年,“我在朗誦哀憐事跡時(shí),就滿眼是淚;在朗誦恐怖事跡時(shí),就毛骨悚然,心臟悸動(dòng)!眾W古斯丁的《懺悔錄》中也這樣談?wù)摫瘎。骸叭藗冊(cè)敢饪醋约翰辉冈庥龅谋瘧K故事而傷心,這究竟為了什么?一人愿意從看戲引起悲痛,而這悲痛就作為他的樂(lè)趣。這豈非一種可憐的變態(tài)?”猶如奧古斯丁幼年行竊,他所愛(ài)的不是所偷的東西,而是偷竊與罪惡,是作惡本身,是自我毀滅。順著自我孤立,滑向這種情緒自然而然。人們會(huì)愛(ài)上痛苦的感覺(jué),形影相吊,自憐又自艾。
所幸,微妙的變化還是在發(fā)生著,發(fā)生在相同的事物上。讀一讀《杜伊諾哀歌》,最初是這樣讀的:“如果我呼喊,在天使的序列中有誰(shuí)將我聽(tīng)見(jiàn)?”模仿者因?yàn)樗麄兊尿湴炼艉埃艉皡s不渴望被傾聽(tīng)。呼喊中的沉默,“沉默吧,絕望的心”,絕望因?yàn)楦静幌霌碛腥魏蜗M,希望不過(guò)是一團(tuán)愚蠢的火。而現(xiàn)在讀的是下面一句:“甚至設(shè)想,一位天使突然攫住我的心,他更強(qiáng)悍的存在令我暈厥”。期待一種真正強(qiáng)大的存在之域吧?模仿者垂下濕潤(rùn)的眼簾,安坐其間,傾聽(tīng)無(wú)聲之音。
但究竟是什么樣的存在呢?隱約中,只能借助詩(shī)人之筆描述那種存在的顏色:
當(dāng)綠色的無(wú)聲之境
心與善終于和解
倚高樹(shù)之清涼
人以溫暖的手分發(fā)肴饌
《悲劇的誕生》讀后感2
《悲劇的誕生》一書(shū)中,尼采所表達(dá)的悲劇藝術(shù)觀念:第一,藝術(shù)是對(duì)夢(mèng)境的模仿,悲劇藝術(shù)代表希臘人對(duì)生活的理解和體驗(yàn)。第二,藝術(shù)歡樂(lè)源于酒神狂醉的忘我體驗(yàn)。人們?cè)诒瘎『铣?duì)里獲得個(gè)體生命消失的體驗(yàn),實(shí)現(xiàn)了對(duì)終極命運(yùn)的消解。第三,希臘悲劇是阿波羅形象與狄俄涅索斯精神的結(jié)合物,阿波羅形象是希臘悲劇的舞臺(tái)形式,狄俄涅索斯精神則是希臘悲劇要表現(xiàn)的思想內(nèi)容。第四,悲劇的功能在于以審美的態(tài)度對(duì)待人生,獲得暫時(shí)的解脫。
貫穿全書(shū)的是對(duì)日神式思維和酒神式思維的思辨。要理解這部著作,核心就是明白尼采對(duì)這兩種思維的闡述和偏向。日神、酒神,是尼采借用古希臘人的神祗所寓指的觀念。尼采大概認(rèn)為古希臘悲劇是酒神傾向的典型表現(xiàn),一種從“自我”中解脫出來(lái)、讓任何個(gè)人意志和個(gè)人欲望保持沉默的藝術(shù),這種藝術(shù)能使人在毀滅中遺失個(gè)體的概念,在集體的狂酔渲染中高呼“我們相信永恒的生命”。這種悲劇的魅力源于對(duì)生命的忠誠(chéng),對(duì)原始欲望和恐懼最真切的體悟和承認(rèn),悲劇里彌漫的酒神思維讓人敢于直視痛苦,并在痛苦中獲得快慰。酒神思維是奔放的,狂野的,是一種英雄式的悲壯,如同為人類取火不惜受禿鷹撕啄之苦的普羅米修斯,又如同解開(kāi)斯芬克斯謎語(yǔ)卻難逃弒父娶母命運(yùn)的俄浦狄斯,他們的個(gè)體毀滅的悲劇成就了一種超越個(gè)體的壯美。在我看來(lái),尼采早期十分推崇的這種酒神式思維,深深影響了他后來(lái)的整個(gè)哲學(xué)觀,他反基督束縛反理性主義甚至反知識(shí)體系,提倡的是肯定人生、肯定生命,而酒神思維里體現(xiàn)的那種人類深層潛藏并將涌動(dòng)爆發(fā)的激情、欲望、狂放、恐懼、抗?fàn),無(wú)一不在他意識(shí)中幻化為生命的本質(zhì),尼采說(shuō)“過(guò)度顯示為真理,矛盾——生于痛苦的極樂(lè),從自然的心底里訴說(shuō)自我”。
一、悲劇的意義
悲劇,悲劇是主角與占優(yōu)勢(shì)的力量如命運(yùn)、環(huán)境,社會(huì)之間沖突的發(fā)展,最后達(dá)到悲慘的或?yàn)?zāi)禍性的結(jié)局。是戲劇的主要類型之一,以表現(xiàn)主人公與現(xiàn)實(shí)之間不可調(diào)和的沖突及其悲慘結(jié)局為基本特點(diǎn)這是悲劇的含義。
尼采大概認(rèn)為古希臘悲劇是酒神傾向的典型表現(xiàn),一種從“自我”中解脫出來(lái)、讓任何個(gè)人意志和個(gè)人欲望保持沉默的.藝術(shù),這種藝術(shù)能使人在毀滅中遺失個(gè)體的概念,在集體的狂酔渲染中高呼“我們相信永恒的生命”。這種悲劇的魅力源于對(duì)生命的忠誠(chéng),對(duì)原始欲望和恐懼最真切的體悟和承認(rèn),悲劇里彌漫的酒神思維讓人敢于直視痛苦,并在痛苦中獲得快慰。酒神思維是奔放的,狂野的,是一種英雄式的悲壯,如同為人類取火不惜受禿鷹撕啄之苦的普羅米修斯,又如同解開(kāi)斯芬克斯謎語(yǔ)卻難逃弒父娶母命運(yùn)的俄浦狄斯,他們的個(gè)體毀滅的悲劇成就了一種超越個(gè)體的壯美。在我看來(lái),尼采早期十分推崇的這種酒神式思維,深深影響了他后來(lái)的整個(gè)哲學(xué)觀,他反基督束縛反理性主義甚至反知識(shí)體系,提倡的是肯定人生、肯定生命,而酒神思維里體現(xiàn)的那種人類深層潛藏并將涌動(dòng)爆發(fā)的激情、欲望、狂放、恐懼、抗?fàn)帲瑹o(wú)一不在他意識(shí)中幻化為生命的本質(zhì),尼采說(shuō)“過(guò)度顯示為真理,矛盾——生于痛苦的極樂(lè),從自然的心底里訴說(shuō)自我”。
二、悲劇的誕生
悲劇的誕生由日神精神和酒神精神的交融下形成的,但是兩者發(fā)生的作用和所處的地位不同。酒神精神代表了原始痛苦,日神精神通過(guò)主動(dòng)性假象完成了把酒神精神代表的原始痛苦上升為悲劇的關(guān)鍵一步;悲劇作為一種藝術(shù),需要具備藝術(shù)所具有的特點(diǎn),所以悲劇誕生離不開(kāi)作為藝術(shù)化進(jìn)程的阿波羅精神這個(gè)關(guān)鍵因素;酒神精神代表的形而上的慰藉并不能產(chǎn)生藝術(shù)沖動(dòng),藝術(shù)沖動(dòng)源于日神精神所代表的個(gè)體化原理,個(gè)體化原理表現(xiàn)為時(shí)問(wèn)性和反復(fù)性,最后日神精神就是通過(guò)時(shí)間與永恒的并存成為了悲劇誕生的關(guān)鍵因素。因此,可以說(shuō)日神精神是悲劇誕生的關(guān)鍵因素。
帶著酒神思維的尼采,在悲劇中發(fā)掘出屬于他的極樂(lè)世界,同時(shí)也是他的藝術(shù)觀。談尼采,恐怕不能離開(kāi)藝術(shù)這個(gè)詞。尼采一心想通過(guò)藝術(shù)來(lái)拯救人類,他很早就聲稱“只有作為審美現(xiàn)象,世界的生存才是有充分理由的”。尼采描述的悲劇中的歌者,既是演出的成員,更是演出的唯一真正的“觀眾”,他將此歸納為戲劇的原始現(xiàn)象:看見(jiàn)自己在自己面前變形,現(xiàn)在舉手投足好像真的進(jìn)入了一個(gè)身體,進(jìn)入了另一個(gè)人物。這種膨脹著生命力的演出,無(wú)疑給尼采看到希望,他自己早已陶醉在這種“酒神的興奮”中,他在悲劇里尋找到那近乎迷幻的極樂(lè),他的審美觀忽然變得簡(jiǎn)單至極,他寫(xiě)道:一個(gè)人只要有能力不斷觀看一場(chǎng)生動(dòng)的游戲,不斷在一群幽靈的包圍中生活,那他就是詩(shī)人;一個(gè)人只要感覺(jué)到改變自我,有要到別人身體和靈魂中去向外說(shuō)話的欲望,他就是戲劇家。因此,歐里庇得斯的“非酒神意向”式的悲劇,是無(wú)法獲得尼采的認(rèn)同的,這個(gè)被視為蘇格拉底同盟的人將悲劇效果更換成日神式的戲劇化史詩(shī)。尼采說(shuō)“真正的藝術(shù)家必然會(huì)有的一個(gè)特征,他對(duì)必然的套路幾乎藏而不露,讓它作為偶然事件出現(xiàn)”,所以他覺(jué)得歐里庇得斯戲劇中的那種一開(kāi)始就在主人公自述里就昭示了全劇安排的做法是十分愚蠢的,那種在戲劇中一遇到危難就有“天神解圍”的大團(tuán)圓結(jié)局是多么可笑,他不可以接受這種對(duì)悲劇的謀殺,他甚至不承認(rèn)這是藝術(shù)。
三、結(jié)語(yǔ)
尼采在書(shū)中以探討古希臘悲劇的起源為線索,闡述了以蘇格拉底為轉(zhuǎn)折標(biāo)志的古希臘前后期文化的根本區(qū)別,對(duì)弘揚(yáng)人的自然生命、以勇士般的、審美的態(tài)度對(duì)待個(gè)體生命根本性悲劇命運(yùn)的前期古希臘文明大加推崇,指出人具有日神精神與酒神精神兩種根本性的對(duì)立沖動(dòng),前者以理性的靜觀創(chuàng)造外觀的幻境,維護(hù)個(gè)體以獲得生存的意義;后者以個(gè)體化的毀滅為手段,返歸作為世界本原的原始生命沖動(dòng),從而獲得最高的審美愉悅和生存意義。兩者的統(tǒng)一產(chǎn)生了古希臘悲;審美是人賴于生存的唯一價(jià)值。
《悲劇的誕生》讀后感3
《悲劇的誕生》是尼采第一步正式出版的著作,發(fā)表于1872年。尼采是德國(guó)人,在1866到1872年間,德國(guó)還處于皇帝的統(tǒng)治下,并且連年征戰(zhàn),社會(huì)比較動(dòng)蕩,學(xué)術(shù)界也比較偏向于傳統(tǒng)保守。尼采當(dāng)時(shí)是巴塞爾大學(xué)的古典文學(xué)教授,年輕有為且前途無(wú)量,正在研究古希臘羅馬精神,學(xué)界都在期待他寫(xiě)的文章。然而,《悲劇的誕生》一經(jīng)出版,這一通驚世駭俗的新理論就激怒了學(xué)術(shù)界,還因此引來(lái)了不少批評(píng),連他的老師和學(xué)生都不支持他。直到現(xiàn)在,這本《悲劇的誕生》雖然已經(jīng)非常出名了,卻依然沒(méi)有得到承認(rèn)。但是尼采是很有點(diǎn)執(zhí)著又浪漫的文人精神的,面對(duì)這么多的反對(duì)聲音,依然沒(méi)有放棄追求自己的哲學(xué)理想,堅(jiān)持把自己的思考進(jìn)行到底,后來(lái)又陸續(xù)發(fā)表了代表其思想的其他文章和書(shū)籍,比如《自我批判的嘗試》、《偶像的黃昏》等等。
我買的譯本是周國(guó)平先生翻譯的版本。作為國(guó)內(nèi)第一個(gè)翻譯尼采書(shū)籍的翻譯家和文學(xué)家,周國(guó)平先生很用心地為現(xiàn)代青年們作了序言和導(dǎo)語(yǔ),在書(shū)籍的最前面簡(jiǎn)要介紹了《悲劇的誕生》的主要思想。二十世紀(jì)時(shí),周國(guó)平先生把尼采美學(xué)帶到國(guó)內(nèi)之后立馬引起了一股美學(xué)熱潮,當(dāng)時(shí)的人們都以談?wù)撜軐W(xué)為榮,有文化有情懷的人才是高貴、高尚人士。
尼采說(shuō)過(guò)這樣一句話:“蘇格拉底殺死了悲劇!蔽译m然還沒(méi)有讀過(guò)蘇格拉底的著作,但前不久剛剛讀完蘇格拉底的徒弟柏拉圖寫(xiě)的《理想國(guó)》一書(shū)!独硐雵(guó)》里把正義定義為,城邦里的每個(gè)公民都做好自己的分內(nèi)事,可見(jiàn)柏拉圖的思想倡導(dǎo)的是用理性約束自身的行為,光靠感性是不能建設(shè)美好國(guó)家的。柏拉圖的思想有很大一部分承襲于蘇格拉底。蘇格拉底以研究人性中的理性、倡導(dǎo)“獨(dú)立自主”思想而聞名,后世不少西方政治學(xué)家和哲學(xué)家的理論起源都來(lái)自于蘇格拉底。尼采是一個(gè)富于感性的、浪漫的思想家,他像無(wú)數(shù)的思想家一樣關(guān)心人類存在和存在價(jià)值的問(wèn)題,但他不認(rèn)同蘇格拉底在人性中這種只看重理性忽視感性的觀點(diǎn),網(wǎng)上有網(wǎng)友這樣評(píng)論:蘇格拉底作為“科學(xué)精神”和理性主義的化身,既謀殺了古希臘悲劇和藝術(shù),又可能造成巨大的政治災(zāi)難;蘇格拉底用理性否定本能,其“理論樂(lè)觀主義”殺死了悲劇。蘇格拉底作為“科學(xué)秘教的'傳播者”,導(dǎo)致求知欲和科學(xué)精神在后世的`泛濫,由此成了“世界歷史的轉(zhuǎn)折點(diǎn)和漩渦”,可能帶來(lái)可怕的政治后果。
先意識(shí)到尼采是這樣一個(gè)充滿浪漫感性、想法大膽又天馬行空的人之后,或許能夠更好地理解尼采的美學(xué)思想。尼采尋找諸如音樂(lè)、抒情詩(shī)、悲劇等藝術(shù)種類的本質(zhì)以及人為什么需要審美的根源時(shí),開(kāi)創(chuàng)了獨(dú)特的“日神酒神二元沖動(dòng)”學(xué)說(shuō)。日神和酒神都是古希臘神話中的代表人物。日神阿波羅是光明之神,支配著世界的美麗外觀,這種外觀是不同的人主觀看到的不同世界,也可以說(shuō)是一種幻覺(jué),并不一定是真實(shí)的客觀世界本來(lái)的面目;酒神狄?jiàn)W尼索斯是一種藝術(shù)力量的象征,古希臘常常有民謠集會(huì)來(lái)紀(jì)念酒神受苦的場(chǎng)景,而這種集會(huì)儀式中人們盡情飲酒作樂(lè),縱情恣意,說(shuō)明古希臘人潛意識(shí)中渴望脫離個(gè)體的束縛、回歸原始回歸自然,本質(zhì)是“個(gè)體化原理崩潰時(shí)從人的最內(nèi)在基礎(chǔ)即天性中升起的充滿幸福的狂喜”,是人類放肆的天性。酒神與世界的本質(zhì)相聯(lián)系,日神與現(xiàn)象相聯(lián)系,那么自然是酒神是本原的因素。
我對(duì)此簡(jiǎn)單粗暴的理解是,日神象征人類用理性建造出的實(shí)物上的美,而酒神象征著人類感性上對(duì)原始自然的天然渴望。周國(guó)平先生認(rèn)為,日神是個(gè)體的人借外觀的幻覺(jué)自我肯定的沖動(dòng),酒神是個(gè)體的人系我否定而復(fù)歸世界本體的沖動(dòng)。用我的頭腦來(lái)理解,就是時(shí)代在發(fā)展在進(jìn)步,效率越來(lái)越高事物也越來(lái)越精致,從原始人的小木屋到如今的摩天高樓就可以看出來(lái),人類理性上是追求事物外觀的精致和完美的;但是這種外觀的精致美麗是“建立在某種隱蔽的痛苦和知識(shí)之根基上”的,意思是說(shuō)社會(huì)發(fā)達(dá)的背后伴隨著人民精神上的壓抑與痛苦,看看二十一世紀(jì)人民的生活現(xiàn)狀就不難理解了——生活節(jié)奏太快,打工人們?yōu)榱烁仙鐣?huì)運(yùn)轉(zhuǎn)的速度每天痛苦的上班,社會(huì)競(jìng)爭(zhēng)也加劇,從上學(xué)讀書(shū)時(shí)開(kāi)始就有“內(nèi)卷”,每一天都處于壓力之下,人性難免有壓抑和扭曲——這些都是“隱蔽的痛苦”的外化表現(xiàn)。“二元沖動(dòng)”,意思是日神和酒神雖然是兩種完全不同的對(duì)立力量,但兩者可以相互制衡相互促進(jìn),這就是人類存在的本質(zhì),社會(huì)也是在這種沖突矛盾中不斷前進(jìn)——當(dāng)酒神力量放縱時(shí),人民就會(huì)松散且沉溺于欲望中,需要理性的日神力量把人們從欲望的泥沼中拔出來(lái);當(dāng)日神力量盛行時(shí),人們會(huì)感到苦悶不堪,需要感性的酒神力量來(lái)給人們進(jìn)行一場(chǎng)心靈和肉體上的慰藉。“日神和酒神相互激法更有力的新生,在彼此銜接的不斷新生中相互提高!
在人們的頭腦中,悲劇往往比大團(tuán)圓結(jié)局更容易留下印象,悲劇也被認(rèn)為時(shí)高級(jí)甚至是頂峰的藝術(shù)形象。古希臘神話中有許許多多的悲劇,出名的例如普羅米修斯之火,都給人留下超出故事本身的震撼之感。按照尼采的解釋,悲劇的誕生可以分成三個(gè)階段:最初,只是群眾的幻覺(jué),酒神信徒縱情狂歡,在意識(shí)模糊的時(shí)候把自己看作是酒神隨從薩提兒;然后,由此出現(xiàn)了薩提兒歌隊(duì),歌隊(duì)成員用舞蹈、聲音、臺(tái)詞等來(lái)扮演薩提兒,談?wù)撨@種幻想,但這個(gè)時(shí)候是沒(méi)有舞臺(tái)的,酒神只是作為人們談?wù)摰膶?duì)象被想象在場(chǎng);最后戲劇產(chǎn)生了,有專人扮演死神本人,死神“真的”在場(chǎng)而不是聊天對(duì)象,是更立體的形象。這個(gè)過(guò)程就是酒神音樂(lè)不斷向日神的形象世界進(jìn)化的過(guò)程,所以周國(guó)平認(rèn)為尼采正是在探索悲劇的誕生過(guò)程中開(kāi)創(chuàng)了二元對(duì)立理論,進(jìn)而找到了尼采的人生哲學(xué)。
《悲劇的誕生》之中的語(yǔ)言和普通研究所采用的正式學(xué)術(shù)語(yǔ)言很不一樣,無(wú)怪乎學(xué)界既不接受尼采的思想也不接受這本書(shū)本身了。本書(shū)的文字就像尼采本人在和讀者聊天,又或者是尼采本人在自言自語(yǔ),把他的所思所想娓娓道來(lái),很連貫很流暢,沒(méi)有生硬的一二三四點(diǎn)或者是開(kāi)頭過(guò)程結(jié)果。平直中也有文學(xué)性,在寫(xiě)到激動(dòng)的時(shí)候,尼采會(huì)連用五個(gè)反問(wèn)句來(lái)抒發(fā)情感;行文中也有一些感性的、華麗的描寫(xiě),把他要表達(dá)的內(nèi)容夸張的敘述一番,加上他主觀的感情“濾鏡”于事物之上。
文學(xué)書(shū)是不好讀的。在中學(xué)的時(shí)候,我特別喜歡讀張愛(ài)玲、李碧華的小說(shuō),這些書(shū)籍當(dāng)然也屬于文學(xué)之列,但是是非常有趣輕松的,有情節(jié)有描繪;但是像《悲劇的誕生》一樣純粹闡述作者的思想的文學(xué)書(shū)籍讀起來(lái)就遠(yuǎn)沒(méi)有那么輕松,有時(shí)讀起來(lái)還覺(jué)得有些晦澀,需要大量的總結(jié)提煉才能讀懂作者想表達(dá)的意圖。然而研究文學(xué),不能只選擇讀那些自己喜歡的、輕松的書(shū),各方面經(jīng)典的書(shū)籍都要涉獵,才能有一些小小的心得。