美術(shù)基礎(chǔ)知識詳解
美術(shù)基礎(chǔ)書篇一：美術(shù)基礎(chǔ)知識
美術(shù)作品產(chǎn)生的來源：1、源于對現(xiàn)實(shí)生活的感受。2、需要創(chuàng)造性的構(gòu)思和獨(dú)特的表現(xiàn)技巧。
美術(shù)主要包括：1、繪畫、2雕塑、3設(shè)計、4、建筑（書法、篆刻、攝影、動畫、攝像、電腦美術(shù)、新媒體藝術(shù)等也屬于美術(shù)）。
繪畫分類：1、按照工具材料分：中國畫、油畫、版畫、素描等。2、按照表現(xiàn)題材：人物畫、山水畫、花鳥畫等。3、按照功能分：壁畫、裝飾畫、年畫、連環(huán)畫、招貼畫、漫畫、插圖等。
雕塑分類：1、按照材料和工藝分：石雕、玉雕、木雕、磚雕、鑄銅、泥塑、玻璃鋼塑等。2、按照表現(xiàn)形式分：浮雕、圓雕、透雕。3、按照功能性質(zhì)：架上雕塑、建筑裝飾雕塑、紀(jì)念性雕塑、環(huán)境雕塑等。
設(shè)計分類：工業(yè)產(chǎn)品設(shè)計、廣告、標(biāo)志、書籍裝幀、商品包裝、空間外環(huán)境設(shè)計。
建筑分類：1、傳統(tǒng)建筑：宮殿建筑、壇廟建筑、宗教建筑、園林建筑、民居建筑。2、現(xiàn)代建筑：紀(jì)念性建筑、公共建筑、民用建筑。
“三庭五眼”：是前人繪畫經(jīng)驗(yàn)的總結(jié)，是成年人五官平視時的基本比例關(guān)系的一般規(guī)律。分為上庭、中庭、下庭。
透視：如果人的頭部產(chǎn)生俯、仰或側(cè)轉(zhuǎn)運(yùn)動，那么畫面中五官的比例、位置和形狀也會相應(yīng)地發(fā)生變化。
八種頭部基本形（頭部八格）：申、甲、由、田、用、國、目、風(fēng)。
“站七坐五盤三半”： 是前人繪畫經(jīng)驗(yàn)的總結(jié)，是以一個頭長為單位，衡量出的一般成年人身體的基本比例關(guān)系。
重心線：人體重心是由人的頭、軀干及四肢重力的合力共同作用而形成的點(diǎn)，由此點(diǎn)垂直向下指向地面的線。
動態(tài)線：人體的運(yùn)動產(chǎn)生動態(tài)，就描繪著以人物的動態(tài)而言，最明顯的動態(tài)線就是衣褲與身體貼得較緊的部位。
服裝設(shè)計的原則：服裝設(shè)計要兼具審美性和實(shí)用性。
服裝設(shè)計的三要素：款式、顏色、面料。
學(xué)生裝款式主要分為兩類：制服式學(xué)生裝和運(yùn)動式學(xué)生裝。
服裝設(shè)計效果圖主要有：淡彩表現(xiàn)法、水粉表現(xiàn)法、彩色鉛筆表現(xiàn)法、麥克筆表現(xiàn)法、材料拼貼等。 字體設(shè)計變化方法：字形變化、結(jié)構(gòu)變化、字義變化。
字體設(shè)計表現(xiàn)形式：形象化字體設(shè)計、意象化字體設(shè)計、裝飾化字體設(shè)計。
字體設(shè)計編排形式:弧線編排、連字編排、重疊編排、透視編排、造型編排、形象化編排、意象化編排、曲線編排。
常用印刷字體：宋體、黑體、仿宋、楷體、隸書。
宋體：橫平豎直，橫細(xì)豎粗，撇如刀，點(diǎn)如瓜子，捺如掃，結(jié)構(gòu)飽滿，整齊美觀，起筆及轉(zhuǎn)折處有裝飾角。
黑體：字形方正，基本筆畫的起筆和收筆都是方形的，簡單、統(tǒng)一，黑白對比強(qiáng)烈醒目。
五大書體：隸書、篆書、楷書、行書、草書。
版式設(shè)計基本法則：對稱與均衡、變異與秩序、空白與疏密、比例與分割、對比與調(diào)和、節(jié)奏與韻律。
視平線：眼睛向水平方向望去所看到的水平線，它隨著視點(diǎn)變化而變化。
平行透視：也稱焦點(diǎn)透視。立方體有一個面與畫面平行，它只有一個消失點(diǎn)。
成角透視：也稱兩點(diǎn)透視。畫面上立方體的四個面相對于畫面傾斜成一定角度時，往縱深平行的直線產(chǎn)生了兩個消失點(diǎn)。
描繪自然景物時，可以歸納為三個層次：近景、中景、遠(yuǎn)景。
自然萬物的形象都可以簡化歸納成：球體、圓柱體、圓錐體、立方體等最基本的幾何體。 產(chǎn)品設(shè)計主要考慮的方面：用途（功能）、審美功能、實(shí)用與美觀的結(jié)合。
七年級下冊基礎(chǔ)知識
三原色：繪畫中用其他顏色無法混合出的顏色，但三種顏色按照一定比例可以混合出其他顏色。它包括：紅色、藍(lán)色、黃色三種顏色。
色彩三要素：色相、明度、純度。
色相：指不同色的“相貌”。
明度：指色的明暗、深淺程度。
純度：指色的飽和度。
對比色：色環(huán)中180度正對的顏色，互為對比色。
類似色：色環(huán)中30—90度范圍內(nèi)的顏色，互為類似色。
色調(diào)：色彩總傾向，表達(dá)一定的情感或營造某種特定的氛圍。
標(biāo)志功能：認(rèn)識、象征、審美。
美術(shù)基礎(chǔ)書篇二：美術(shù)基礎(chǔ)知識大全(附經(jīng)典試題)
美術(shù)基礎(chǔ)知識
1．美術(shù)作品的形式語言：點(diǎn)、線、面、體積、色彩、明暗等
2．寫生過程：大體階段，深入階段，調(diào)整階段
3．美術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)的基本理念：使學(xué)生形成基本美術(shù)素養(yǎng)、激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)美術(shù)的興趣、在廣泛的文化情景中認(rèn)識美術(shù)、培養(yǎng)創(chuàng)新精神和解決問題的能力、為促進(jìn)學(xué)生發(fā)展而進(jìn)行評價 。
4．新課標(biāo)劃分了造型.表現(xiàn)、設(shè)計.應(yīng)用、欣賞.評述、綜合.探索
5．色彩三要素：色相、明度、純度
6．構(gòu)圖：1藝術(shù)形象在空間位置的確定。2空間大小的確定。3自身各部分之間、主體形象與陪體形象之間的組合關(guān)系及分隔形式。4與空間的組合關(guān)系及分隔形式。5所產(chǎn)生的視覺沖擊和力感。6運(yùn)用的形式美法則和產(chǎn)生的美感
7．美術(shù)的主要種類：繪畫、雕塑、建筑、工藝美術(shù)、設(shè)計、書法等
8．繪畫是造型藝術(shù)的基本種類，它以筆、墨、硯、顏料、畫刀、調(diào)色板等工具材料和形體、明暗、色彩、構(gòu)圖等基本手段，在紙、紡織品、木板、墻壁等平面上表現(xiàn)物象的形狀、體積、質(zhì)感、量感和空間感，使人們在視覺上可以感受藝術(shù)形象。它既是生活的反映，也是作者對現(xiàn)實(shí)生活的感受，同時反映了作者的思想情感和價值觀。
9．中國畫簡稱國畫，一般指毛筆在宣紙或絹、帛上，用中國畫顏料所畫的水墨畫，淡彩畫，重彩畫等，手法上主要用線條和墨色來進(jìn)行創(chuàng)作。從表現(xiàn)形式上可以分為寫意畫和工筆畫，題材上分為花鳥畫、山水畫、人物畫。用墨的方法大體上可以分為潑墨法、破墨法、積墨法 、焦墨法 、蕉墨法。筆法：勾 、皴 、點(diǎn)、染。特點(diǎn)：1、以線條為造型的主要手段，達(dá)到線墨色交相輝映；2、以畫開拓詩的意境，畫中有詩，托物喻情；3、將書、畫、印三者融合一體，產(chǎn)生形意相生，形色相映的藝術(shù)效果。4，散點(diǎn)透視。
10．墨分五色：焦、濃、重、淡、清，六彩：黑、白、濃、淡、干、濕
11．水墨畫：用筆注意輕、重、緩、急的變化。淡墨點(diǎn)、濃墨點(diǎn)交互使用，使墨“活”起來。
12．破墨法：是指先畫好一種墨色，再用另一種不同的墨色覆蓋、滲化。
13．竹子的畫法：先畫竹干、竹節(jié)、再畫竹枝和竹葉。竹葉的畫法：以中鋒為主，落筆穩(wěn)、提筆快。
14．版畫：以“版”材為媒介，以制版、印刷為表現(xiàn)手段來復(fù)制原作的繪畫形式。版畫的種類：凸版、凹版、平版、孔版、獨(dú)幅版、玻璃版、拓片。版畫術(shù)語：刀味、木味、刀法、陽刻、陰刻、主版、拓印。對中國傳統(tǒng)版畫的認(rèn)識 ：傳統(tǒng)版畫在中國有著悠久的歷史；根據(jù)史料，古代版畫可追溯到西漢，到了明代中期，民間木版畫有了空前的發(fā)展。30年代初期，中國新興版畫興起，經(jīng)歷了半個多世紀(jì)的發(fā)展，出現(xiàn)了一批成就卓越的版畫家。一九四九年以後，新興版畫迅速發(fā)展，專業(yè)版畫家和業(yè)余版畫作者遍布全國各階層。這時期創(chuàng)作的版畫除了木刻之外，銅版畫、石版畫、絲網(wǎng)版畫也取得新的發(fā)展；近年來又發(fā)展出兒童版畫、農(nóng)民版畫、版畫藏書票等，獲得各界好評。簡述木刻的基本步驟？1繪制畫稿2刻出主
體形3刻出背景4刻出細(xì)節(jié)。簡述多版套色版畫刻制步驟1繪制好色彩底稿2刻繪黑版3印制黑色版4刻制各個色版5分別印制彩色版6完成稿。
15．水彩畫：以水為媒介調(diào)和顏料完成的繪畫作品。兩個基本特征：1畫面大多具有通透的視覺感覺；2繪畫過程中水的流動性�；炯挤ǎ�1干畫法和濕畫法；2水分的掌握 ；3“留空”的方法。干畫法的具體有層涂 、罩色 、接色 、枯筆 等方法。濕畫法分為濕的重疊和接色。
16．雕塑：使用一定材料，通過雕刻、塑造手段制作的具有三維空間體積效果的藝術(shù)作品。分為圓雕和浮雕
17．藝術(shù)設(shè)計是20世紀(jì)發(fā)展起來的一個新的藝術(shù)領(lǐng)域，是指把某種計劃、設(shè)想和解決問題的方法，通過美術(shù)視覺語言傳達(dá)出來的過程，根據(jù)設(shè)計所占據(jù)的空間狀態(tài)，可分為：平面設(shè)計、立體設(shè)計、空間設(shè)計，根據(jù)設(shè)計的目的，又可以分為視覺傳達(dá)設(shè)計，工業(yè)設(shè)計和環(huán)境設(shè)計。
18．徒手畫：是一種以簡便的工具和簡練的線條進(jìn)行描繪的繪畫形式。主要用于產(chǎn)品包裝設(shè)計手稿、旅行筆記等，主要形式為：線、形、空間
19．美觀的板報：對文字、圖形等要素進(jìn)行設(shè)計，編排。字體的設(shè)計：常用的中文字體主要有：宋體、楷體、黑體、楷書�？^與標(biāo)題在板報設(shè)計中起到畫龍點(diǎn)睛的作用。
20．賀卡：是親朋好友之間在喜慶節(jié)日里傳遞信息、聯(lián)絡(luò)感情、表示祝賀的一種信物。組成：圖形、祝詞。種類：節(jié)日卡、生日卡、謝師卡、友誼卡、公關(guān)卡、特種卡。版面編排的注意事項：一主題突出，內(nèi)容明確、清晰； 二富有情趣，體現(xiàn)一定風(fēng)格；三圖文并茂，相得益彰； 四合理、新穎、有創(chuàng)意。賀卡的制作程序與手法？制作程序：一構(gòu)思起稿，確定主題；二設(shè)想效果；三設(shè)計形式，安排圖形文件； 四動手制作，選用材料，進(jìn)行 描繪、配色、制作。常用手法：繪畫法、攝影法、剪貼法、鏤 刻法。
21．服裝：展示服是指服裝師設(shè)計的，代表最新的理念和思潮的服裝，并利用音 樂、燈光、模特在舞臺上的表演來展示。成衣是指與我們的生活密切相關(guān)，在人們?nèi)粘Ｉ钪袕V泛普及的穿 著，例如工作服、運(yùn)動服、休閑服和晚禮服等。造型上分為H形、A形、V形、X形。身材較瘦的人可以考慮用寬松的服裝造型，即H形造型。身材較胖的人可以考慮長大些的上衣配上較合體的下裝，即V形。身材勻稱的人可以用合體的A形或X形，顯出腰身。
22．招貼畫通常分為社會公共招貼、商業(yè)招貼和藝術(shù)招貼，主要是通過聯(lián)想、擬人、夸張等創(chuàng)作手法來傳遞主題思想。
23．剪紙的常見形式：陰剪：剪去輪廓線，或剪去形象以內(nèi)的紙。陽剪：剪去形象輪廓線內(nèi)外的紙，只留下造型的線。綜合法：即陰剪陽剪結(jié)合法。
24．篆刻的表現(xiàn)形式分為（陰刻）（陽刻）。印章刻制的一般步驟：一用水砂紙磨平印面，二構(gòu)思好的印稿反寫在石面上，三用刻刀，四用手指抹凈粉末刻，五用刀刃或刀背處理邊緣，六刻完后鈐印完成。
25．標(biāo)志是現(xiàn)代社會生活中被廣泛應(yīng)用，具有象征意義的視覺符號，特點(diǎn)是直觀生動，易于識別和記憶。標(biāo)志可以分為商業(yè)性標(biāo)志和非商業(yè)性標(biāo)志兩大類。其表現(xiàn)形態(tài)一般采用圖形、數(shù)字、文字或者三者結(jié)合的形式，設(shè)計上要求簡潔明了，
通俗易懂。標(biāo)志設(shè)計標(biāo)準(zhǔn)制圖方法有兩種：一、比例標(biāo)識法，二、方格標(biāo)識法
26．環(huán)境標(biāo)識是為了使人民的活動更方便，更安全，設(shè)計了一系列環(huán)境標(biāo)識，用于指示和導(dǎo)向。主要包括：指示導(dǎo)向標(biāo)識（如路標(biāo)）、識別標(biāo)識（如顯示不同活動場所）、警示規(guī)則標(biāo)識（如禁止吸煙）和裝飾標(biāo)識（美化環(huán)境）等
27．圖標(biāo)設(shè)計常用的幾種對比手法：長短對比、疏密對比、動靜對比、高低對比
28．卡通：是一種具有諷刺、嬉笑和幽默的繪畫形式。
29．奇特的視覺圖形包括正形和負(fù)形、影子的聯(lián)想、同構(gòu)圖形、元素替代和錯覺等創(chuàng)意手段
30．工業(yè)設(shè)計：是對工業(yè)化產(chǎn)品的使用功能、外在形態(tài)、人機(jī)關(guān)系、材料工藝等方面進(jìn)行的藝術(shù)設(shè)計。
31．陶瓷：陶：一般采用陶土，1000度，無釉或低溫釉。瓷：必須是瓷土1200度以上的高溫釉。由陶到瓷的發(fā)展過程—夏至戰(zhàn)國。原始瓷青瓷的成熟—漢代青瓷。五大名瓷：汝窯、官窯、鈞窯、哥窯、定窯。黑陶以(龍山文化)為代表。唐三彩是一種盛行于唐代的陶器,以黃、褐、綠為基本釉色,后來人們習(xí)慣地把這類陶器稱為“唐三彩”。唐三彩中也包括單彩和二彩。
32．四大石窟分別為麥積山石窟（甘肅）、云岡石窟（山西）、龍門石窟（河南）、敦煌石窟（甘肅）。東漢時新疆拜城開鑿有克孜爾；甘肅敦煌開鑿有敦煌莫高窟石窟；天水開鑿有麥積山石窟；山西大同開鑿有云崗石窟；河南洛陽開鑿有龍門石窟。龍門石窟中規(guī)模最大，整體設(shè)計最嚴(yán)密，藝術(shù)水平最高的是 (盧舍那大佛)。飛天壁畫是莫高窟的標(biāo)志。敦煌莫高窟有492個洞窟。飛天的故鄉(xiāng)雖在印度，但敦煌飛天卻是印度文化、西域文化、中原文化共同孕育而成的，是印度佛教和中國道教長期交流、相互融合的結(jié)果。飛天，又稱香音神。
33．書法：書法是一門古老的藝術(shù)。它是一種憑借線條和形體結(jié)構(gòu)來表現(xiàn)人的某種氣質(zhì)、品格、情操的藝術(shù)。 我國書法中漢字的演化過程:甲骨文、金文、秦朝的小篆、漢朝的隸書、唐朝的草書、顏真卿的楷書.“天下三大行書”:王羲之的《蘭亭序》、顏真卿的《祭侄文稿》、蘇軾的《黃山寒食帖》常用幅式：橫幅、中堂、扇面、斗方、手卷。
34．海報：是向廣大人民群眾報道或介紹有關(guān)戲劇、電影、體育比賽、文藝演出、報告會等方面消息的一種實(shí)用文體�；窘Y(jié)構(gòu)：海報由圖案、文字、色彩、構(gòu)圖、創(chuàng)意等部分組成。
35．油畫棒是一種固體繪畫顏料，它是在粉畫的基礎(chǔ)上加進(jìn)一定比例的油和軟蠟，經(jīng)過加溫、加壓、冷卻、定型而成。
36．連續(xù)紋樣是用一個單獨(dú)紋樣，按一定的形式法則，上下或左右連續(xù)或重復(fù)而成的，具有連續(xù)性的特點(diǎn)，許多相同大小、造型的單個形體連接的方法很多，一般可分為平接和粘合、立式插接結(jié)合、帶式插接結(jié)合、 旋轉(zhuǎn)結(jié)合、壓插結(jié)合。二方連續(xù)紋樣：以一個或幾個單位紋樣，在兩條平行線之間的帶狀形平面上作有規(guī)律的排列，并以向上下或左右兩個方向無限連續(xù)循環(huán)所構(gòu)成帶狀形紋樣，稱為二方連續(xù)紋樣。
37．拓印也稱拓石，把一張堅韌的薄紙事先浸濕，再敷在石碑上，用刷子輕輕敲打，使紙入字口，待紙張干燥后，用刷子蘸墨，輕輕地、均勻地拍刷，使墨均勻
地涂在紙上，然后把紙掀下來，一張黑底白字的拓片就被復(fù)制完成了。這種復(fù)制文字的方法稱之為“拓印”。它是將石刻或木刻文字用紙、墨拍印出來的，以便保存和傳播的工藝方法。
38．扎染：中國染纈藝術(shù)的形成條件早在周代以前就已經(jīng)具備了。宋元《碎金》一書所載當(dāng)時的染纈名目有檀纈、蜀纈、撮纈、錦纈、繭兒纈、漿水纈、三套纈、哲纈、鹿胎斑9種。
39．文人畫：自北宋起，主流于元、明、清，強(qiáng)調(diào)詩、書、畫、印等多種藝術(shù)的結(jié)合
40．木版年畫產(chǎn)地：天津的（楊柳青）和蘇州的桃花塢
41．現(xiàn)任中央美術(shù)學(xué)院的院長（徐冰）
42．司母戊方鼎 標(biāo)志著我國公元前十四世紀(jì)前后青銅器鑄造的最高水平
43．美術(shù)作品鑒賞的基本方法：從題材角度，美術(shù)角度，美術(shù)史和人物塑造角度，美術(shù)史和文化角度
44．殿試是在保和殿
45．描繪貴族婦女：張萱、周昉
46．現(xiàn)代繪畫之父法國畫家塞尚
47．仰韶文化類型的有馬家窯、半坡、廟底溝
48．最早的敞肩拱橋是隋代的 安濟(jì)橋（趙州橋）
49．“漢人石刻，氣魄深沉雄大”《 霍去病墓前石刻》主體《馬踏匈奴》
50．墨骨敷彩畫法，明代后期，曾鯨
51．四大名繡：蘇繡、粵繡、蜀繡和湘繡
52．泥人張：張長林
53.中國畫散點(diǎn)透視法：高遠(yuǎn)、平遠(yuǎn)、深遠(yuǎn)
54．純度是指色彩的（鮮、濁）
55．色環(huán)中， 150°—180°為強(qiáng)烈對比。60°以內(nèi)，為柔和對比。
56．南朝謝赫六法：1氣韻生動 2骨法用筆 3應(yīng)物象形4隨類賦彩5經(jīng)營位置6傳移模寫。
57．西方藝術(shù)家畫派：德拉克羅瓦是浪漫主義畫家，列賓是現(xiàn)實(shí)主義畫家，普桑是新古典主義畫家，畢家索是立體主義畫家，夏加爾是現(xiàn)實(shí)主義畫家。馬蒂斯是野獸主義代表畫家
58．園林分為皇家園林，私家園林。
59．常用的美術(shù)字體有行楷、隸書、魏碑以及姚體。
60．五種書體：篆書 、隸書 、行書 、楷書 和草書。
61. 審美效應(yīng)三個階段：共鳴 凈化 領(lǐng)悟
62．黃金分割亦稱黃金律、黃金比例。在一條線段上，按照最佳長短比例，將此線段分割為長段與短段，或按此最佳長短線段的比例構(gòu)成一個矩形的最佳的長邊與短邊的比例，即構(gòu)成黃金分割。
63．美術(shù)課堂教學(xué)設(shè)計的主要標(biāo)準(zhǔn)有教學(xué)目標(biāo)多元、教學(xué)內(nèi)容豐厚、、教學(xué)問題優(yōu)化、教學(xué)活動有效、 教學(xué)姿態(tài)平等、 教材處理變式、教學(xué)流程清晰 、 教學(xué)評價恰當(dāng)、教學(xué)方法多樣、媒體運(yùn)用恰當(dāng)。
64．臉型：國 、甲 、由 、田 、申、風(fēng)、用、目
65．巴洛克藝術(shù)：產(chǎn)生于16世紀(jì)末的意大利，包含有奇形怪狀、矯揉造作之意。建筑、雕刻、繪畫都強(qiáng)調(diào)運(yùn)動感、空間感、豪華感、激情感，有時還帶點(diǎn)神秘感，雕刻和繪畫多表現(xiàn)宗教題材。
66．蠻族藝術(shù)：指西歐在西羅馬帝國滅亡之后,北方蠻族入侵,經(jīng)過幾個世紀(jì)的動蕩,最后確立封建制度之前這一段時間的藝術(shù)。
67．昭陵六駿：是唐太宗陵墓前的浮雕，刻畫李世民征戰(zhàn)時先后騎乘過的六匹駿馬，即：颯露紫、拳毛駒、白蹄烏、特勒驃、青騅、什伐赤，分別選取侍立、徐行、奔馳等動態(tài)，風(fēng)姿英武，作品具有強(qiáng)烈的體積感。
68.具象藝術(shù)：指藝術(shù)形象與自然對象基本相似或極為相似的藝術(shù)。具象藝術(shù)作品中的藝術(shù)形象都具備可識別性
69.顧愷之的繪畫地位：1克服前代限于說教內(nèi)容的缺點(diǎn)，廣泛采用多樣性題材2明確提出了“傳神”的重要性3加強(qiáng)平列構(gòu)圖的變化，依靠畫面人物相互關(guān)系的巧妙處理以顯示人物的情思4糅合漢畫與西域的線條，創(chuàng)造“春蠶吐絲”般的線描風(fēng)格5在畫法畫理諸方面，體現(xiàn)出樸素的現(xiàn)實(shí)主義美學(xué)思想。
70．浪漫主義的美學(xué)特征：表現(xiàn)客觀對象轉(zhuǎn)向了表現(xiàn)人的主觀世界,它全力去揭示人的心靈和獨(dú)特的自我。不再把自然作為原形,而是把它作為“假托”，通過自然形象寄予個人的情感。藝術(shù)成為了以個人感情為基礎(chǔ)的創(chuàng)造。這種強(qiáng)調(diào)主觀感情、努力表現(xiàn)人的內(nèi)心世界是浪漫主義的第一特征，一切能激發(fā)藝術(shù)家熱情和想象的.事物都成為他們創(chuàng)作的對象，這種追求新奇的思想態(tài)度是浪漫主義的第二特征。
71.成角透視就是景物縱深與視中線成一定角度的透視,凡是與畫面既不平行又不垂直的水平直線,都消失于視平線上的一點(diǎn),
72.動態(tài)線是表現(xiàn)人體(或動物)在動作中所呈現(xiàn)出動態(tài)走向的趨勢輔助線,一般動態(tài)線少而簡練,具有高度概括性。
73.原色：是指不能透過其他顏色的混合調(diào)配而得出的“基本色”。 以不同比例將原色混合,可以產(chǎn)生出其他的新顏色。
74.山水畫：中國畫的一種。描寫山川自然景色為主體的繪畫。
75.古典主義的美學(xué)原則：1以古希臘、羅馬的神話、歷史事件以及圣經(jīng)故事為題材，表現(xiàn)某種哲理和社會問題，宣揚(yáng)理想化的崇高境界2以古希臘、羅馬的雕塑和文藝復(fù)興時期大師們的繪畫為典范，塑造一種類型化的藝術(shù)形象。3技巧上強(qiáng)調(diào)精確的素描關(guān)系和柔緩微妙的明暗色調(diào)，并注重使形象造型呈現(xiàn)出雕塑般的簡練和概括，追求一種宏大的構(gòu)圖和莊重的風(fēng)格、氣魄。
76.從17世紀(jì)到19世紀(jì)，法國的古典主義繪畫的發(fā)展經(jīng)歷了哪三種不同的藝術(shù)傾向1以普桑為代表的崇尚永恒和自然理性的古典主義2以達(dá)維特為代表的宣揚(yáng)革命斗爭精神的新古典主義3以安格爾為代表的追求完美形式和典范風(fēng)格的學(xué)院古典主義。
77.包豪斯建筑思想1功能因素突出2格局變化豐富3材料對比明顯
78.康定斯基抽象藝術(shù)理論：1藝術(shù)類似自然、科學(xué)、政治形式，是一個自為的領(lǐng)域，只被自己的、僅是對于它自身的規(guī)律統(tǒng)治者。2抽象的繪畫是通過心靈體驗(yàn)
美術(shù)基礎(chǔ)書篇三：美術(shù)基礎(chǔ)知識教案
備課時間：8。31 上課時間：9.2 課題：概述 課型：講授新課 教學(xué)目的：了解美術(shù)的基本知識、素描的定義以及素描的分類。 教學(xué)重點(diǎn)和難點(diǎn)：理解素描的定義和分類。
教學(xué)過程：
一、美術(shù)的定義：以一定的物質(zhì)材料，塑造可視的平面或立體的形象，以反
映客觀世界和表達(dá)對客觀世界的感受的一種藝術(shù)形式，因此，美術(shù)又稱之為“造型藝術(shù)”、空間藝術(shù)。
二、美術(shù)的分類：繪畫、雕塑、工藝美術(shù)、和建筑藝術(shù)。
三、繪畫的概念：是使用一定的物質(zhì)材料，通過線條、色彩、明暗、透視以
及構(gòu)圖等手段，在平面上創(chuàng)造出可視的、具有一定形式、體積、質(zhì)感和空間的藝術(shù)形象。
四、素描的狹義概念：素描是指“單色”繪畫。
法國畫家雷諾阿的作品
1、 素描是與色彩相對而言的。
2、
素描是造型的基本功。
3、 素描作為畫家藝術(shù)創(chuàng)造意圖、觀念的體現(xiàn)，是為美術(shù)創(chuàng)造服務(wù)的。
4、 素描作為繪畫的一種表現(xiàn)形式，是具有獨(dú)立審美價值的畫種。
五、素描的分類：
5、 按傳統(tǒng)體系分：中國寫意傳統(tǒng)素描（白描）和西方寫實(shí)傳統(tǒng)素描。
6、 按表現(xiàn)手法：以線為主要表現(xiàn)手段，以光影明暗為主要表現(xiàn)手段以
及上述兩者相結(jié)合的線面素描。
7、 按功能性質(zhì)與目的性可分為基礎(chǔ)素描、習(xí)作素描和創(chuàng)作素描。
課堂總結(jié)
備課時間：8。31上課時間：9.9 課題：素描的基礎(chǔ)知識 課型：講授新課 教學(xué)目的：了解素描的基本常識、素描的內(nèi)容、素描的工具。
教學(xué)重點(diǎn)和難點(diǎn)：理解和掌握素描的基本常識。
教學(xué)過程：
一、素描的基本要素
素描的基本要素是點(diǎn)、線、面。點(diǎn)的擴(kuò)張是線，線的擴(kuò)展是面。線條、
二、素描的內(nèi)容
動物素描、人物素描、靜物素描、 風(fēng)景素描
三、素描的工具材料
畫板
畫架
筆：鉛筆、炭精條、炭精棒、鋼筆、毛筆、圓珠筆等。
橡皮
橡皮泥
透明膠或雙面膠或圖釘
四、素描的定義：是指單色的繪畫。
五、素描的發(fā)展歷史
最早存在于兩萬---一萬年以前的西班牙和法國南部的山洞里，主要描繪是當(dāng)時狩獵的一些場面。
六、素描作品欣賞：在教師的引導(dǎo)下，組織學(xué)生如何去欣賞優(yōu)秀的素描作品。
七、課堂總結(jié)
布置作業(yè)：讓學(xué)生課后自己去欣賞一副素描作品。
備課時間：9.14 上課時間：9.16 課題：一點(diǎn)透視 課型：講授新課 教學(xué)目的：了解一點(diǎn)透視的定義以及運(yùn)用原理
教學(xué)重點(diǎn)和難點(diǎn)：學(xué)會一點(diǎn)透視的畫法
教學(xué)過程：
一、定義：正方體的正面及平面與地平面平行，而與中視線必須成直角。
二、一點(diǎn)透視的作圖運(yùn)用
方法步驟：
1、 先畫一個正方形或矩形（一邊與地平線平行）。
2、
3、
5三、課堂總結(jié)
布置作業(yè)
任取一點(diǎn)為消失點(diǎn)，畫出正方體的一點(diǎn)透視現(xiàn)象。
備課時間：9.20 上課時間：9.23 課題：石膏幾何體臨摹 課型：新課 教學(xué)目的：強(qiáng)化構(gòu)圖知識、作畫基礎(chǔ)知識 。
教學(xué)重點(diǎn)和難點(diǎn)：物體點(diǎn)與點(diǎn)、點(diǎn)與線和線與線之間關(guān)系的理解。 教學(xué)過程：
一、作業(yè)講評
1、展示優(yōu)秀學(xué)生的作業(yè)，進(jìn)行講評。
2、展示有問題的學(xué)生作業(yè)，指出其中存在的明顯錯誤極其不足。
二、新授
1、構(gòu)圖
確定四個頂點(diǎn)位置
2、打輪廓
分出兩個組合物體之間的比例關(guān)系
3、深入
進(jìn)一步畫出物體的比例關(guān)系
4、畫出物體的透視關(guān)系
5、最后整理階段
6、作業(yè)中容易出現(xiàn)的問題
①、在構(gòu)圖上出現(xiàn)太空或太滿，物體太高或太低。
�、凇⑽矬w透視上不到位現(xiàn)象
�、�、線條松散，沒力度。
三、學(xué)生練習(xí)，教師巡回指導(dǎo)
四、分組示范
五、集中講評
課堂總結(jié)
備課時間：10。9 上課時間：10。10 課題：橢圓的透視課型：新課 教學(xué)目的：橢圓的透視變化規(guī)律
教學(xué)重點(diǎn)和難點(diǎn)：以及在實(shí)際中的運(yùn)用
教學(xué)過程：
一、作業(yè)講評
二、圓形透視：圓形切面在視平線上下或視平線所產(chǎn)生的透視現(xiàn)象。
三、基本規(guī)律：
1、圓形切面與視平線平行重疊時成一水平線，遠(yuǎn)離視平線越上或越下則其呈現(xiàn)的橢圓形面傾向圓。
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