- 相關推薦
少兒聲樂學習的教學方法
面對少兒聲樂活動的頻繁和聲樂學習的低齡化，少兒聲樂學習的教學方法值得人們思考和重視。下面yjbys小編為大家分享的是最新少兒聲樂的學習方法，希望對大家有所幫助!
少兒聲樂學習的教學方法
少兒歌唱的發(fā)聲與成人的發(fā)聲訓練是有區(qū)別的，盡管目的都是為了達到科學的、美好的聲音，但我們不能完完全全地用成人歌唱的發(fā)聲方法訓練兒童。正確指導兒童歌唱發(fā)聲，使之遵循，掌握科學的發(fā)聲方法具有極為現(xiàn)實的社會效益和深遠的社會意義。
“變聲期”前是指少年童聲變?yōu)槌扇松ひ舻淖兓瘯r期之前，因為兒童的喉頭和聲帶是成人的一半甚至不到一半，胸腔很小，呼吸較淺，多用頭腔共鳴，聽起來聲音響亮、甜美而透明，這么稚嫩的嗓音就如一件精美的藝術品，需要你去用心去雕刻和呵護，此時如果用聲不當，直接會影響孩子們歌唱生命的發(fā)展。在少兒聲樂教學方法方面我想通過此文做一點探索性嘗試，希望能對喜歡聲樂的孩子有所幫助。筆者注意到以下幾個方面在少兒聲樂教學中尤為重要。
一、建立正確的歌唱狀態(tài)
幫助孩子建立正確的歌唱狀態(tài)并不是件簡單的事情，要求老師要有敏銳的聽辨能力，因為歌唱藝術是一門控制藝術，學習歌唱的過程實際上是一種練習如何控制整個系統(tǒng)和尋找使用合理共鳴的藝術，同時也是一個循序漸進的過程。
(1)哼鳴練習：我們可以先通過哼鳴練習找到歌唱要求的高位置，哼唱是初步練習的最好的一種方法，根據(jù)每個孩子的哼唱特點來決定是開口哼鳴還是閉口哼鳴。因為孩子在這個年齡段常追求聲音的明亮而出現(xiàn)的擠卡現(xiàn)象比較多，所以多用開口哼唱下顎、牙關更容易放松，喉和聲帶的負擔也不大，而且開口哼到開口唱也很接近，也有助于喉嚨的打開。
(2)打開喉嚨的輕聲柔唱：在少兒和成人聲樂學習中都很強調打開喉嚨的歌唱。打開喉嚨并不是簡單意義上的口腔開的有多大，人們常說“大哈欠”或“吸氣”狀態(tài)的確是幫助打開喉嚨的好辦法。因為這種狀態(tài)是打開腔體、保持腔體穩(wěn)定，獲得共鳴的保證，孩子們也很容易接受，在訓練中不要只注重孩子的聲音效果，更重要是幫助他們建立正確的歌唱狀態(tài)。在發(fā)聲練習或演唱歌曲時最好用柔和的起音，柔和的起音避免了過猛的沖擊和肌肉的過分緊張，減輕了發(fā)聲器官的負擔，柔和的聲音也更容易得到更多的共鳴，這個階段的孩子躲嗓子的情況比較少，多是嗓子過度用勁，擠卡、喊叫。訓練中要求呼吸深點、位置高點、音量小點、柔和點，有了氣息、共鳴的聲音就柔和地亮了，相信經過一段時間的練習，聲音就會有很大的提高。
(3)求得氣息支撐的歌唱：呼吸是歌唱的動力、歌唱的支持力，對于初學聲樂的少兒來說，太多的理論是理解不了的，如何讓他們盡快地掌握歌唱的呼吸呢?我們可以給他們做一下示范，一個是他們現(xiàn)在的歌唱呼吸狀態(tài)，另一個是歌唱要求的呼吸狀態(tài)，對比就能看出：歌唱的呼吸肌肉有兩種：一種是吸的肌肉，鼻嘴同時吸氣，身體尤其是從兩肋以下，腰周圍甚至后背都有膨脹感;一種是呼的肌肉，呼氣時不僅有這個呼氣肌群形成的向上向里的力，同時還有一種與之抗衡的，由吸氣肌群形成的向下向外的力協(xié)同動作，呼氣之中保持相應吸氣的感覺。吸氣之中保持相應呼氣的感覺，就是形成人們所常說的“呼吸對抗”或“呼吸保持”。有這種呼與吸協(xié)調一致的肌肉感和力的關系的呼吸是具有支點的呼吸。得到了正確的呼吸支點，就可以得到有氣息支持的聲音。在哼鳴練習中就要求有這種氣息支持力的聲音，當然我們可以把這種抽象的概念通過生動、形象的比喻，用形象化的教學方法幫助孩子把氣吸到位，有節(jié)制地控制呼氣能力，找到歌唱的支持點。因為歌唱的藝術就是呼吸的藝術，歌唱中的所有變化都是來自呼吸的支持。孩子們通過歌唱和發(fā)聲練習來鍛煉歌唱呼吸的這種能力。同時在歌唱中也要特別強調有氣息支撐。
二、重視兒童自然聲區(qū)的訓練
對少年兒童的聲音訓練必須考慮他們的年齡特點，對他們的嗓音情況有充分地了解并因材施教。首先，練聲曲的選擇上要有目的性，不可千篇一律。旋律平穩(wěn)，最初跨度不要超過五度，音域最好先在自然聲區(qū)之內。在訓練中，要求他們打開喉嚨的輕聲柔唱，此時先不要強調音量，注意聲音的連貫、流暢、圓潤統(tǒng)一。在自然聲區(qū)就要求孩子有氣息的支撐、有一定位置的去訓練。自然聲區(qū)打好基礎后才可逐漸擴展音域，這個度一定要把握好，此階段的音域最好不要超過小字二組e。練聲曲的選擇不要選擇跨度大、跑動快的旋律，以免孩子控制不好而影響聲音質量。其次，歌曲的選擇也是至關重要的，原則上也是先選平穩(wěn)、流暢的歌曲，歌曲的音域最好是控制在比他們的發(fā)聲曲的最高音域低一個小二度的音域范圍之內，在初學時孩子還掌握不了氣息和共鳴位置的協(xié)調運用，所以不要選高音頻繁出現(xiàn)和高音須保持時間很長的歌曲，應遵循因材施教、循序漸進的原則，切不可隨心所欲、雜亂無章、盲目地訓練，以免損害孩子們嬌嫩的發(fā)聲器官，再次，對少兒聲樂訓練每次的時間不要過長，最好一次不要超過40分鐘，并在訓練中途能有幾次適當?shù)耐ｎD，緩解一下孩子的緊張和疲勞，勞逸結合，避免過度疲勞而損害嗓子。
三、維護孩子們學習的自信心
在少兒聲樂學習中考慮到孩子們的年齡特點的同時也要考慮到他們的心理特點，要從理解孩子的思想出發(fā)，給他們營造一個輕松、愉快的學習環(huán)境，教師的言行，甚至表情都會對孩子產生很大的影響。要用溫和的語言、甜美的微笑和孩子溝通，可以先通過你生動的范唱，讓他們覺得歌聲的動聽、音樂的美妙，從而對歌唱產生濃厚的興趣。在發(fā)聲方法的學習中多用通俗易懂的語言表達和容易把握的具體手段，切莫語言表達晦澀難懂、如聽天書，孩子們無所適從，緊張、拘謹，這種心理不利于聲樂學習。另外，聲樂學習是一個循序漸進的過程，發(fā)聲方法的掌握也是逐漸建立和形成的，在學習的過程中應多給予肯定，給他們自信，不要用刺激性的話來刺激孩子，比如：你錯了，你腦袋不好使呀，反應那么慢，真笨等等，這樣會傷到孩子的自尊心，使孩子們對聲樂學習失去自信心。孩子的學習進步是階段性的，練聲曲和歌曲都要適合此階段的程度，不要選能力不能勝任或勉強能唱的歌，給他們造成心理負擔，產生舉步為艱、力不從心的感覺，把聲樂學習看的高深莫測，對自己的能力產生懷疑，學習的熱情蕩然無存，自信心逐漸消失。所以在少兒聲樂教學中不可忽視他們的心理特點，讓他們在輕松愉快的學習環(huán)境中學習、成長、進步。
四、注重培養(yǎng)孩子的歌唱表現(xiàn)力
聲樂是表演藝術，發(fā)聲方法是歌唱表演的手段，而歌唱的最終目的是用美妙的聲音把歌曲的內容、情感表達出來，單有一個美的聲音是不夠的。因此，在教學中，要教會學生去理解音樂和歌詞，可以根據(jù)孩子的年齡特點，對歌曲進行分析、講解，讓他們理解作品所要表達的內容，從而更好地表達作品。表達、體現(xiàn)歌曲的內涵的關鍵最終還是要在歌曲的演唱處理中表現(xiàn)出來，所以教會孩子“會唱”很重要。要教孩子學會注意聲音變化的對比，如：力度的變化、音色的變化、速度的變化、風格變化、情感變化等等，我們可以從具體的歌里了解這些變化，如：《采蘑菇的小姑娘》主題開始用mp、中速、保持音唱法、漸強。第九小節(jié)開始演唱力度要加強，最后4小節(jié)可漸強轉強結束全曲;《桑塔露琪亞》是一首意大利那波里民歌，整首歌曲應注意掌握船歌的特點，前四句速度不要太快，可自由一些，聲音要柔美而舒展，托出星夜寧靜的意境。后四句在高音區(qū)上，以飽滿明亮的嗓音歌唱，表達出人們熱愛生活、歌唱大自然的開朗豪放情感。另外，孩子們可愛的肢體動作更能使歌曲生動有趣，充滿活力，增強歌曲的表現(xiàn)力。因此，注重學生歌唱的表現(xiàn)力，讓學生做到聲情并茂的演唱，讓他們沉浸在音樂的美中，對逐漸培養(yǎng)孩子的想象力、創(chuàng)造思維能力、表現(xiàn)力及審美能力起著很重要的作用。
少兒是祖國的未來，在少兒聲樂教學的這片土壤里，有待于更多的聲樂工作者去探索去耕耘，不斷地去完善聲樂教學方法，這需要我們下一番苦功：學會耐心、學會發(fā)現(xiàn)、學會肯定，把一棵棵幼苗培育出鮮艷的花朵。
少兒聲樂教學方法
首先一條：強調護“嗓”比練“嗓”更重要。
處在生長期的兒童，發(fā)聲器官非常稚嫩，如不注意保護嗓音，平時的喊叫、感冒、不正確的發(fā)聲方法或用嗓過度等都可能造成兒童聲音的嘶啞或聲帶小結、息肉，嚴重的甚至失聲。因此，首先應在兒童學習歌唱前，組織專門的嗓音保健課，向家長和學生強調護“嗓”的重要性及護“嗓”比練“嗓”更重要的這一原則。
總結歸納了一套適合兒童的“嗓音保健法”，其內容主要是：“輕聲講話”、“弱音發(fā)聲”、“合理用嗓”“半聲練習”，以及包括生活中應注意的不能迎風歌唱、(比如：對著電風扇或坐在摩托車后面時)，邊跑邊唱和在運動前后、飲食前后、歌唱前后和“四季”等的嗓音保健法。通過多年的實踐，學生們養(yǎng)成了良好的習慣和科學護“嗓”練“嗓”的方法。平時都能注意輕聲說話、弱聲練習和柔聲歌唱。老師應指導兒童，越是希望將來獲得美好的、大的音量的頭聲，要從小注意保護嗓音，才能使其永遠擁有一副美妙的歌喉。
2.把“看不見”“摸不著”的聲樂技巧，融化在兒童直觀的形象思維中
對于研究兒童聲樂教學的`教師必須明確：兒童歌唱與成人歌唱是兩個完全不同的概念，成人歌唱方法與兒童歌唱方法也是兩個完全不同的范疇，如用成人的方法來考慮指導童聲，那將難以獲得好的效果。在聲樂活動中，發(fā)現(xiàn)了一些問題，有的教師跟兒童大談聲樂理論中的“位置、”“共鳴點”、“關閉”“三種唱法”等專有名詞，把學生弄得一頭霧水。在學習中，應針對兒童用淺顯的、容易理解的方法去達到目的。
美聲歌唱的技巧重要部份是在氣息的支承下，使聲音從喉頭進入到鼻咽腔的通道上，從而獲得較好的頭聲。這是每個學習歌唱者必經之路，也是兒童歌唱的必經之路。這個聽起來似乎較深奧的理論，我在訓練時，故意輕描淡寫化，用“開火車“的方法，啟發(fā)學生的想象力。我說“聲音好比“火車”，“鼻咽腔通道”好比“鐵軌”，火車必須在鐵軌上運行，這是學生們容易理解的淺顯道理，火車到達的方向是“北京站”，我指著前額的眉心處，示意聲音要唱到的地方;開火車的動力在這里，我指著腰腹部，示意氣息;大腦是總指揮，每個同學身上其實都帶著“老師”，這個“老師”就是“耳朵”啦!
當學生聲音不對時，我風趣地說“你們的老師聽聽，火車離開鐵軌啦!”學生會很快的把聲音調整好;當注意了上面的“通道”，又不注意用氣息時，我又說：“火車沒有油了，開不動了!”學生趕緊用手摸腰腹部，注意使上勁，把氣息找回來;當聲音通過“通道”到達前額眉心處時，我高興地鼓勵道，”“啊!對了，你開的‘火車’順利的到達了‘北京站’啦!”學生高興得手舞足蹈，很有成就感!。訓練，是獲得頭聲的基礎美國著名研究兒童歌
3.輕聲的“哼唱”
唱的權威哈蒂在著作中說“一般兒童在他們未受到相當好的訓練之前，決不允許大聲歌唱，否則，美的音質就會消失”。我的體驗是：兒童要獲得好的頭聲，從弱聲的哼唱訓練開始。過程是：抓住自然狀態(tài)的“哼唱”訓練有氣息支托下的“哼唱”使兒童聲帶其各器官充分調節(jié)好了之后，再慢慢地予以加強和擴大。
如果注意觀察會發(fā)現(xiàn)，“哼唱”其實是兒童本身最自然、最喜歡的狀態(tài)，在放學的路上、回到家里、同學相聚時經�？陕牭絻和院咦猿@也是最寶貴的歌唱最初時的自然狀態(tài)，要抓住這一感覺。因為哼唱“ng”會引起軟腭后面垂直部分振動，并導致鼻咽腔通道的打開，同時放松了下顎，在呼吸的配合下從而使學生可獲得較好的頭聲。
兒童聲樂正確教學步驟
一、咬字吐字
咬字吐字練習：唱歌和說話一樣，要求咬字吐字清晰，在唱歌時必須運用歌唱語言的方式來咬字吐字。歌唱語言是建立在生活語言的基礎之上，通過藝術加工，形成歌唱語言的規(guī)律。在演唱歌曲之前，要對歌詞進行咬字吐字處理，這樣才能把節(jié)奏中的字和旋律唱清楚。對于歌曲中的每個字，咬得要準確，這就需要嘴、口腔與意識的功夫了。在咬字、吐詞、拖腔、收聲的過程中，都不能大意，必須要用“心”念字，在這個基礎上演唱歌曲，就能達到“字正腔圓”的目的；在表現(xiàn)抒情類歌曲時，一般曲調慢而有序，咬字時要非常清楚，這就要求熟練咬字吐字技術。
二、打開咽喉腔體
(1)無聲練習。左右牙關凹下，表面形成兩個“酒窩”，嘴巴上下打開擴張，舌尖抵在下齒垠內側，然后舌體后三分之一向后退，舌尖不動，同時舌中間凹下、兩側隆起，使舌體形成直溝。學生可照鏡子反復練習，每次練3分鐘。
(2)單元音a、o、e、u、i運用打呵欠的方式按順序說出來，從高、中、低童連貫不留痕跡地反復練習5分鐘，說i時聲音是從牙關發(fā)出來的。在做這個練習時，要保持嘴角上揚，呈微笑狀態(tài)并有輕微的揚眉。
三、演唱的姿勢
站立姿勢。不僅是為了臺風好，還關系到發(fā)聲的質量，呼吸的順暢。所以要求學生保持標準正確的姿態(tài)：男生兩腳自然分開站立，挺胸、收腹；女生左腳向前跨小半步，保持頭頂天花板的感覺，挺胸、收腹。人體重心在前腳，身體前傾，肩膀放松不能聳肩。面部表情。面部肌肉放松，臉部呈微笑狀，兩嘴角微微上翹，給人的感覺應該是發(fā)自內心甜美的笑容。
四、節(jié)奏訓練
節(jié)奏訓練的主要目的是培養(yǎng)學生良好的節(jié)奏感。加強平穩(wěn)節(jié)奏和變化節(jié)奏的訓練能提高學生對節(jié)奏變化的靈敏性。