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芭蕾舞的表現(xiàn)形式
芭蕾舞最重要的一個(gè)特征即女演員表演時(shí)以腳尖點(diǎn)地，故又稱腳尖舞。芭蕾在近四百年的持久歷史成長(zhǎng)過(guò)程中，對(duì)世界列國(guó)影響很大,傳布極廣，至今已成為世界列國(guó)都全力成長(zhǎng)的一種藝術(shù)形式了。下面和小編一起來(lái)看看芭蕾舞的幾個(gè)表現(xiàn)形式。希望對(duì)大家有所幫助。
一、芭蕾雙人舞
芭蕾舞中最常見(jiàn)的雙人舞形式是pas de deux，它由慢板雙人舞、男獨(dú)舞、女獨(dú)舞、結(jié)尾雙人舞4部分組成，有時(shí)在慢板雙人舞之前加一個(gè)引子棗人物出場(chǎng)。依照古典芭蕾的欣賞習(xí)慣，每一部分跳完以后，在觀眾的掌聲中，演員謝幕，然后再表演下一段。這種雙人舞往往用在劇情的高潮處，主要為展示主要演員的高難度技巧和個(gè)人的表演風(fēng)格。但是當(dāng)代的芭蕾舞劇極少遵循上述雙人舞的4部分的結(jié)構(gòu)方式，他們根據(jù)作品的情節(jié)和人物的情感需要，而不只是為了顯示舞蹈家自己的技巧，比如《羅密歐與朱麗葉》中的幾段雙人舞都是一氣呵成的，中間沒(méi)有停頓，也就不存在鼓掌的謝幕的機(jī)會(huì)。
芭蕾雙人舞從表現(xiàn)的內(nèi)容中看，大致可分為兩種，一種是“抒情性”的，主要是表現(xiàn)兩個(gè)人物之間比較和諧的情感交流，比如相互的愛(ài)戀、離別的優(yōu)傷，重逢的喜悅等;另一種是屬于“戲劇性”的，主要是表現(xiàn)兩個(gè)人物之間的情感糾葛和矛盾沖突，比如《紅色娘子軍》中老四與瓊花的雙人舞，兩人是暴力和反抗的不和諧關(guān)系。表演雙人舞，要求演員完善地掌握扶舉技巧，重心的平衡，男女舞伴的密切的合作。
二、獨(dú)舞
芭蕾舞中的獨(dú)舞，類(lèi)似話劇中的獨(dú)白，歌劇中的詠嘆調(diào)，在芭蕾舞中稱為“變奏”，獨(dú)舞是舞蹈臺(tái)詞中最集中的結(jié)構(gòu)，通常用于劇中角色情感的高潮，力求富有光彩和獨(dú)創(chuàng)性，展示難度較高的舞蹈技巧。
古典芭蕾中的獨(dú)舞，一般采用三段體的結(jié)構(gòu)，第二段與一、三段在性格和速度上形成對(duì)比，女子的獨(dú)舞分為地面的和跳躍性的兩種，地面的基本上以足尖碎步和旋轉(zhuǎn)的動(dòng)作為主;而跳躍性的可以用單一的跳躍動(dòng)作，也可以包含足尖和旋轉(zhuǎn)的混合動(dòng)作。比如《天鵝湖》中，二幕奧杰塔(白天鵝)的出場(chǎng)獨(dú)舞就是地面的，三幕奧吉莉婭(黑天鵝)的獨(dú)舞就是跳躍性的。
三、三人舞
在古典芭蕾舞劇中，三人舞形式是pas de trois，它由慢板三人舞、第一女子獨(dú)舞、男子獨(dú)舞、第二女子獨(dú)舞、結(jié)尾三人舞5個(gè)部分組成。但是也有其他的組合方式，可以三個(gè)女演員，也可以三個(gè)男演員，兩女一男，兩男一女。比如《海盜》中二幕，米多拉、康拉德、阿利就是兩男一女的組合方式。
實(shí)際上，人數(shù)不等的舞蹈形式還很多，比如《天鵝湖》中的4小天鵝(4人舞)，《睡美人》中4位王子向公主求婚的舞蹈(5人舞)，6位仙女向公主祝福的舞蹈(6人舞)等。
四、啞劇手勢(shì)
啞劇手勢(shì)是古典芭蕾舞劇中的表現(xiàn)手段之一，它已形成為一套固定的程式，初次觀看芭蕾的人不易理解，看多了才能明白，比如雙手撫心臟處表示“愛(ài)”，雙手握拳在身前交叉表示“死亡”，雙手在頭上纏繞表示“跳舞”，一手上舉，伸出食指中指表示“宣誓”……以上啞劇手勢(shì)在《天鵝湖》、《吉賽爾》中都可以見(jiàn)到。
舉《睡美人》為例，在序幕中，惡仙女卡拉多斯因?yàn)槲幢谎?qǐng)而咀咒搖籃中的公主說(shuō)：“這個(gè)嬰兒(用手指向搖籃)，慢慢會(huì)長(zhǎng)大(用手由下而上慢慢抬起)，她會(huì)很漂亮(右手從臉頰劃過(guò))，身材也很苗條(雙手比劃身體)，但是你們聽(tīng)著(繞場(chǎng)走一圈指著眾人)，她長(zhǎng)大以后會(huì)被紡錘扎破手指(做扎手動(dòng)作)，然后立即死去(雙手握拳在身前交叉)”。這段話很難用舞蹈說(shuō)清楚，所以一百年來(lái)就是用這種手勢(shì)表現(xiàn)的，也形成了這部舞劇的一個(gè)特點(diǎn)。不過(guò)當(dāng)代的舞劇編導(dǎo)們?cè)趧?chuàng)作觀念上，主張用舞蹈手段表現(xiàn)一切，很少用啞劇手勢(shì)。
五、群舞
群舞在舞劇中有自己獨(dú)特的作用，一般用來(lái)表現(xiàn)時(shí)代的特點(diǎn)、民族的習(xí)俗、交待環(huán)境、創(chuàng)造意境、烘托主要人物。
《天鵝湖》二幕中的群鵝，是一群中了魔法又渴望自由的天鵝少女，她們與奧杰塔王子的愛(ài)情雙人舞相映成輝，同時(shí)也營(yíng)造了湖畔神秘、抒情的奇幻意境。
《天鵝湖》三幕中的西班牙舞、匈牙利舞、那布勒斯舞、瑪祖卡舞，既配合了劇情發(fā)展，也展示了豐富多彩的民族舞蹈。
六、什么是芭蕾舞
芭蕾舞（意大利語(yǔ)：balletto；法語(yǔ)、英語(yǔ)：ballet），是一種歐洲古典舞蹈，孕育于意大利文藝復(fù)興時(shí)期，十七世紀(jì)后半葉開(kāi)始在法國(guó)發(fā)展流行并逐漸職業(yè)化，在不斷革新中風(fēng)靡世界。
Ballet一詞，源于古拉丁語(yǔ)ballo。最初，這個(gè)詞只表示跳舞，或當(dāng)眾表演舞蹈，并不具有劇場(chǎng)演出的含義。芭蕾舞是一種輕盈，舒緩，優(yōu)雅的舞蹈�！鞍爬佟逼鹪从谝獯罄�，興盛于法國(guó)，其部分手勢(shì)可追溯至古埃及的祭祀舞蹈�！鞍爬佟睘榉ㄕZ(yǔ)“ballet”的譯音，它的詞源則是意大利語(yǔ)的“balletto”，為ballo的指小詞，ballo 意為“舞蹈”。
芭蕾舞最重要的一個(gè)特征即女演員表演時(shí)以腳尖點(diǎn)地，故又稱腳尖舞。其代表作品有《天鵝湖》、《仙女》、《胡桃?jiàn)A子》等。芭蕾舞是用音樂(lè)、舞蹈手法來(lái)表演戲劇情節(jié)。芭蕾藝術(shù)孕育在意大利，降生在十七世紀(jì)后期路易十四的法國(guó)宮廷，十八世紀(jì)在法國(guó)日臻完美，到十九世紀(jì)末期，在俄羅斯進(jìn)入最繁榮的時(shí)代。芭蕾在近四百年的持久歷史成長(zhǎng)過(guò)程中，對(duì)世界列國(guó)影響很大，傳布極廣，至今已成為世界列國(guó)都全力成長(zhǎng)的一種藝術(shù)形式了。
七、芭蕾舞有哪些舞種
1、民間舞（folk dance）
泛指產(chǎn)生并流傳于民間、受民俗文化制約，即興表演但風(fēng)格相對(duì)穩(wěn)定、以自?shī)蕿橹饕δ艿奈璧感问�。不同地區(qū)、國(guó)家、民族的民間舞蹈，由于受生存環(huán)境、風(fēng)俗習(xí)慣、生活方式、民族性格、文化傳統(tǒng)、宗教信仰等因素影響，以及受表演者的年齡、性別等生理?xiàng)l件所限，在表演技巧和風(fēng)格上有著十分明顯的差異。民間舞不乏樸實(shí)無(wú)華、形式多樣、內(nèi)容豐富、形象生動(dòng)等特點(diǎn)，歷來(lái)都是各國(guó)古典舞、宮廷舞和專(zhuān)業(yè)舞蹈創(chuàng)業(yè)不可或缺的素材來(lái)源。
2、社交舞（social dance）
亦稱舞會(huì)舞（ballroom dance）泛指歐洲文藝復(fù)興以來(lái)流行于宮廷舞會(huì)和近代流行于各種社交場(chǎng)所的舞蹈。名稱和所用舞曲，以及基本舞步、隊(duì)形、風(fēng)格和舞蹈表演順序多為因循意大利、英國(guó)、法國(guó)、德國(guó)、西班牙等國(guó)民間舞蹈的特點(diǎn)。
布朗特、小步舞、加沃特、波洛奈茲、連德勒、波爾卡、馬祖卡、加洛普、華爾茲曾先后風(fēng)靡過(guò)歐洲各國(guó)宮廷。法國(guó)大革命以后，宮廷舞會(huì)的形式已遠(yuǎn)遠(yuǎn)不能滿足社會(huì)各階層交往的需要，大眾化的公共舞廳在歐洲大陸應(yīng)運(yùn)而生，并逐漸取代宮廷舞會(huì)成為社交活動(dòng)中的主要場(chǎng)所。舞步簡(jiǎn)單易學(xué)，形式自由，便于即興發(fā)揮和宣泄情感的舞蹈在公共舞廳備受青睞，社交舞因而很快融入了平民階層的文化生活。
3、芭蕾（ballet）
法語(yǔ)音譯。特指有一定動(dòng)作規(guī)范、技巧、和審美要求的歐洲古典形式；或泛指以人體動(dòng)作、姿態(tài)表現(xiàn)戲劇內(nèi)容推動(dòng)情節(jié)發(fā)展，以及表現(xiàn)一定的情緒、意境、心理狀態(tài)和行為的舞蹈表現(xiàn)形式。前者有時(shí)譯作“舞劇”。ballet一詞源于古代拉丁語(yǔ) ballo，原意為當(dāng)眾跳一定樣式的舞蹈，并無(wú)劇場(chǎng)演出的含義。芭蕾作為舞臺(tái)藝術(shù)形式，始見(jiàn)于文藝復(fù)興時(shí)期意大利宮廷盛大的宴飲娛樂(lè)活動(dòng)之中。后來(lái)由佛羅倫薩公主——美第奇的凱瑟琳將這一舞蹈形式帶入了法國(guó)宮廷.1581年，法國(guó)宮廷表演的第一部芭蕾《王后的喜劇芭蕾》在歐洲引起極大反響，各國(guó)宮廷紛紛效仿，并把芭蕾視為宮廷娛樂(lè)的典范，1661年法國(guó)國(guó)王路易十四在巴黎創(chuàng)建了皇家舞蹈學(xué)院之后，又于1669年授權(quán)在巴黎成立了歌劇院，從此結(jié)束了“宮廷芭蕾”的黃金時(shí)代。芭蕾進(jìn)入劇場(chǎng)之后，先后經(jīng)歷了“喜劇芭蕾”和“歌唱芭蕾”階段。
4、情節(jié)舞
芭蕾術(shù)語(yǔ)。原意指結(jié)構(gòu)形勢(shì)相對(duì)穩(wěn)定，并與劇情發(fā)展有直接聯(lián)系的舞蹈。浪漫主義時(shí)期，情節(jié)舞的基本結(jié)構(gòu)形勢(shì)是：“出場(chǎng)”、慢板雙人舞、男女獨(dú)舞和全體演員參加的的終場(chǎng)群舞。《雷蒙達(dá)》《天鵝湖》《睡美人》《舞姬》中的大型雙人舞和《愛(ài)斯梅拉達(dá)》中的舞會(huì)場(chǎng)面都是比較典型的情節(jié)舞。20世紀(jì)以來(lái)，情節(jié)舞作為與娛樂(lè)性舞蹈相對(duì)立的概念，泛指一切表達(dá)人物心理情緒變化、推動(dòng)劇情發(fā)展的舞蹈。
5、舞�。╠ance-drama）
以舞蹈為主要表現(xiàn)手段，并綜合音樂(lè)、美術(shù)、戲劇、文學(xué)等藝術(shù)形式，表現(xiàn)特定的戲劇內(nèi)容、意境、人物形象、情緒、心理狀態(tài)和行為，以及推動(dòng)情節(jié)發(fā)展的舞臺(tái)表演藝術(shù)。因劇情需要或時(shí)代風(fēng)貌、人物形象不同，舞劇可選用或綜合運(yùn)用古典舞、民間舞、性格舞、現(xiàn)代舞、宮廷舞、或舞會(huì)舞等表演形式，并有編排有序的獨(dú)舞、雙人舞、三人舞、群舞、雙人舞、三人舞、群舞、組舞等舞蹈樣式組成。中國(guó)舞劇歷史悠久，發(fā)源于奴隸社會(huì)的宮廷樂(lè)舞。歐洲舞劇與“芭蕾舞劇”在概念上沒(méi)有明確的界說(shuō)。
6、群舞（group dance）
舞蹈樣式之一。泛指源自民間舞蹈“集體舞”的舞臺(tái)表演形式，即三人以上、人數(shù)不等的多人舞。群舞的畫(huà)面、構(gòu)圖多變，要求表演者動(dòng)作整齊，風(fēng)格統(tǒng)一，配合默契，因而具有豐富的藝術(shù)表現(xiàn)力。
�。�1）有獨(dú)立的內(nèi)容和主題，情節(jié)完整的舞蹈作品。中國(guó)舞蹈《摸螺》《草原女民兵》《葡萄架下》，俄羅斯《小白樺樹(shù)》，朝鮮舞蹈《在泉邊》《摘蘋(píng)果的時(shí)候》，美國(guó)現(xiàn)代舞《意象》等均為群舞的成功之作。
（2）在大型舞作品當(dāng)中，有時(shí)因畫(huà)面、構(gòu)圖的需要，或?yàn)橥怀鲋饕宋镄蜗蠛蛷?qiáng)化戲劇效果，群舞中常常穿插一些獨(dú)舞，雙人舞、三人舞的段落，如《仙女們》《天鵝湖》等芭蕾場(chǎng)面中的獨(dú)舞和雙人舞。
�。�3）舞劇和大型舞蹈中為烘托全局氣氛而編排的群舞，如中國(guó)舞劇《紅色娘子軍》中的“女戰(zhàn)士舞”、“斗笠舞”，俄羅斯芭蕾《天鵝湖》中的天鵝舞等等。
八、什么年齡段適合學(xué)芭蕾舞
1、適合年齡
孩子4歲后就可以開(kāi)始學(xué)習(xí)芭蕾舞。太小的話，對(duì)孩子的骨骼發(fā)育不好，老師講解動(dòng)作寶貝可能也聽(tīng)不懂。當(dāng)然也不宜過(guò)遲，因?yàn)槿犴g性和軟開(kāi)度的練習(xí)，必須從小開(kāi)始，才能打下良好的基礎(chǔ)。這時(shí)候的學(xué)習(xí)可以簡(jiǎn)單的基本動(dòng)作為主，如果孩子天賦條件突出，很喜愛(ài)舞蹈，很喜愛(ài)舞蹈，有意愿進(jìn)行專(zhuān)業(yè)的舞蹈學(xué)習(xí)的話，建議等到10歲以上為最佳。
2、足尖訓(xùn)練
孩子是從4歲到15歲都可學(xué)芭蕾，10歲以后上足尖，但在合適的訓(xùn)練方法下，孩子上足尖的年齡是可以提前的。在國(guó)內(nèi)的芭蕾舞團(tuán)，多數(shù)的孩子從4、5歲開(kāi)始學(xué)習(xí)芭蕾舞。根據(jù)北京舞院的教材，三、四年后孩子們就開(kāi)始接觸足尖。但做法與國(guó)外很不一樣，足尖只是整節(jié)課的一個(gè)小環(huán)節(jié)，前后時(shí)間不過(guò)十分鐘，也不是每節(jié)課都有足尖訓(xùn)練。而且有老師密切注意著每個(gè)孩子的能力，因此上足尖對(duì)孩子是安全的，但要在孩子有足夠的的力量與能力的時(shí)候才上足尖。
3、學(xué)習(xí)階段
◆Stage1啟蒙養(yǎng)成
以培養(yǎng)孩子的興趣為主。學(xué)習(xí)要點(diǎn)在于后背的挺拔和腿部肌肉力量的訓(xùn)練，著重于小朋友腳踝、腿及膝蓋收緊的正確方法，并力求保持后背挺拔、肩膀松弛。
◆Stage2初級(jí)階段
以把桿為主，從初級(jí)開(kāi)始就要對(duì)“開(kāi)”、“繃”、“直”嚴(yán)格要求。若啟蒙階段基礎(chǔ)比較扎實(shí)，那么此階段這3個(gè)要求對(duì)于孩子來(lái)講并不是很困難，但是還是要從不斷反復(fù)的練習(xí)中理解這3個(gè)要求的意義。
◆Stage3中級(jí)階段
此時(shí)便開(kāi)始對(duì)學(xué)生的軟開(kāi)度提出了要求，若軟開(kāi)度不夠，那么難度系數(shù)再大一點(diǎn)的動(dòng)作，學(xué)生做起來(lái)便有了一定的局限性。對(duì)于著重于培養(yǎng)興趣的業(yè)余學(xué)生來(lái)說(shuō)不一定非要達(dá)到，但專(zhuān)業(yè)學(xué)生則一定要達(dá)到。
◆Stage4高級(jí)階段
開(kāi)始接觸芭蕾舞劇中的芭蕾舞蹈片段，如變奏等。高級(jí)班的學(xué)生主要以培養(yǎng)表現(xiàn)力和增加放大肢體語(yǔ)言的張力，此時(shí)學(xué)生開(kāi)始理解芭蕾中的美，一舉一動(dòng)中都帶有美感，通過(guò)舞蹈來(lái)演繹生活中的美好事物。
九、芭蕾舞舞蹈術(shù)語(yǔ)表達(dá)形式
1、舞蹈形象
以舞蹈藝術(shù)為手段塑造的人物形象動(dòng)態(tài)形象，技人體的姿態(tài)、造型，步法等動(dòng)作借助音樂(lè)、舞臺(tái)美術(shù)、化妝、服飾等藝術(shù)因素產(chǎn)生的具有欣賞價(jià)值的視覺(jué)效果。具有可視性、流動(dòng)性的審美性的特點(diǎn)，是舞蹈欣賞過(guò)程中被感知、認(rèn)識(shí)的主要對(duì)象和體現(xiàn)舞蹈藝術(shù)審美價(jià)值的主體。
2、表情形象
根據(jù)現(xiàn)實(shí)生活中人的心理活動(dòng)和流露表情的習(xí)慣特點(diǎn)，經(jīng)過(guò)提煉和藝術(shù)加工，用不同的舞蹈形式加以概括并表現(xiàn)出的喜怒哀樂(lè)等內(nèi)心情感變化。除了與動(dòng)作相協(xié)調(diào)的面部表情外，有節(jié)奏的動(dòng)作、姿態(tài)、手勢(shì)和造型，亦可產(chǎn)生富有藝術(shù)感染了的舞蹈表情。
3、動(dòng)作形象
舞蹈藝術(shù)的基本表現(xiàn)手段。源于對(duì)人類(lèi)情感動(dòng)作和自然界各種動(dòng)態(tài)事物的模仿。主要包括：
�。�1）單一動(dòng)作，即以人體某一部位為主動(dòng)，其他部位靜止或隨動(dòng)的動(dòng)作；
�。�2）復(fù)合動(dòng)作，指人體各部位在同一時(shí)間按照一定的順序、規(guī)格作出的動(dòng)作；
�。�3）動(dòng)作組合。一般指以訓(xùn)練舞蹈技巧為主要目的，有兩個(gè)以上單一動(dòng)作或復(fù)合動(dòng)作按一定順序、方向、速 度和幅度上的結(jié)合與變化組成的連續(xù)性動(dòng)作滑步、屈伸、踢腿、跳躍、旋轉(zhuǎn)等等。
4、塑形形象
以芭蕾為形體塑形的教材有什么好處：
訓(xùn)練孩子三長(zhǎng)一�。ㄈL(zhǎng)：手長(zhǎng)、腿長(zhǎng)、脖子長(zhǎng)；一小：臉�。┛梢宰畲蟪潭鹊乃茉旌透淖兒⒆拥男误w，幫助孩子拉長(zhǎng)腿型挺拔身姿，并通過(guò)長(zhǎng)期訓(xùn)練使孩子擁有優(yōu)美的體態(tài)，增加自信。展現(xiàn)出與眾不同的高貴氣質(zhì)。北京舞樂(lè)坊少兒舞蹈培訓(xùn)開(kāi)設(shè)舞種多樣，根據(jù)孩子不同成長(zhǎng)時(shí)期設(shè)置不通過(guò)舞種，并通過(guò)不同的孩子與形體來(lái)培養(yǎng)孩子的綜合素質(zhì)與藝術(shù)氣質(zhì)。
十、芭蕾舞舞衣種類(lèi)
�。ㄒ唬┕诺涫桨爬傥枰�
裙子的長(zhǎng)度，不超過(guò)膝蓋，是短式的，不過(guò)袖子有無(wú)袖的，長(zhǎng)袖的，燈籠袖等；
1、純白色古典芭蕾舞衣，例如《天鵝湖》中的白天鵝；
2、全黑或鮮紅，前者例如《天鵝湖》中的黑天鵝；
3、燈籠袖配背心，例如《柯貝莉亞》第二幕中史瓦妮達(dá)所扮演的娃娃—柯貝莉亞；
4、長(zhǎng)袖配背心，以亮珠刺繡裝飾之；
5、上下色彩不同的芭蕾舞衣，
�。ǘ├寺砂爬傥枰�
它的裙子幾乎到腳踝附近，成吊鐘型，有無(wú)袖的，燈籠袖的顏色有白色的，淡色的，淡紫色等。
1、燈籠袖的浪漫派芭蕾舞衣，例如《四人舞》《玫瑰花精》；
2、扮妖精時(shí)，在手臂上或肩上加薄紗的衣飾例如《吉賽爾》第二幕，《仙女》舞劇
3、村姑式舞衣，背心加燈籠袖，腹部上面配上可愛(ài)的圖案，例如《吉賽爾》第一幕，《柯貝莉亞》第一幕，《風(fēng)流女兒》舞劇。