話劇的起源與發(fā)展

　　話劇是一種移植到中國的外來戲劇形式，中國話劇由于社會變革需求應運而生。話劇原本是西方舶來品，英語名為Drama，最初中文譯名曾用過新劇、文明戲等名稱。下面是小編為大家?guī)�來的話劇的起源與發(fā)展的知識，歡迎閱讀。

　　話劇的起源

　　話劇藝術，一般是指以話和動作作為主要表現(xiàn)手段的戲劇。在歐洲各國，話劇被通俗稱為戲劇。戲劇的英文為drama、theatre，這源于希臘的劇場--theaton，意即“觀看的場所”。

　　戲劇藝術最初是由古代人的祭典和巫術儀式等活動演化而來。后來逐漸發(fā)展為有文學、表演、導演、音樂、美術等多種藝術成分組成的綜合藝術。其一般通過人物、情節(jié)、場面、沖突等表現(xiàn)一定的立意或主題，展現(xiàn)藝術魅力。

　　中國早期話劇于1907年在日本新派劇的直接影響下產(chǎn)生。當時稱新劇或文明戲。中國留日學生團體春柳社于東京演出《茶花女》(第三幕)和《黑奴吁天錄》。至今，中國話劇已經(jīng)走過了百年歷史。1928年，這種新劇由中國早期戲劇活動家洪深定名為話劇。

　　話劇的發(fā)展

　　19世紀末20世紀初，當西方戲劇涌入中國之時，中國傳統(tǒng)的戲曲也經(jīng)歷著變革思潮的沖擊，掀起一股戲曲改良的熱潮。遂有了“時事游戲", 已融入了話劇的形式。1899年，上海圣約翰書院的中國學生編演了一出名為《官場丑史》的游戲，演出方式同傳統(tǒng)經(jīng)曲迥然不同，其中一些情節(jié)是從傳統(tǒng)戲曲中化用過來，為后來以文人演劇活動奠定了基礎。所以，人們把學生演時事新劇作為中國早期話劇的先驅(qū)。

　　中國話劇的第一個繁榮期是五四前后的十年。這一時期中國話劇受西方古典主義、浪漫主義、現(xiàn)實主義和新浪漫主義多種思潮的影響和滲透，呈現(xiàn)出豐富多彩的藝術景觀。但總的看，現(xiàn)實主義是其主調(diào)。由于西方新浪漫主義的浸染和對中國傳統(tǒng)戲曲藝術手法的吸收，五四時期話劇的現(xiàn)實主義又是富于詩意特色的詩畫現(xiàn)實主義。

　　話劇團遍布全國，這樣的發(fā)展更增加了話劇的影響力，在當時，幾乎每一場政 治運動，都有一批話劇來響應。在計劃經(jīng)濟的背景之下，進劇場看話劇成為主流文化消費。就這樣，話劇藝術轟轟烈烈地進入了中國的社會變革大舞臺。在那個變革精神旺盛的年代，"看戲即是消閑"的時代已經(jīng)過去，話劇成為推動社會使之前進的一個"輪子"，與此同時也涌現(xiàn)了大批的藝術家，老舍、田漢、曹禺、郭沫若等等，而作品《雷雨》、《茶館》、《于無聲處》等，無一不成為話劇改變一個時代的經(jīng)典標注。

　　經(jīng)典話劇

　　《茶館》是中國著名作家老舍創(chuàng)作的話劇劇本，經(jīng)由中國著名導演焦菊隱指導，北京人民藝術劇院的一批優(yōu)秀的表演藝術加參與演出。多年以來，這出戲獲得了極大的成功，它已成為中國當代話劇史上不可多得的佳作。80年代初期，《茶館》曾赴聯(lián)邦德國、法國、瑞士、日本等國演出，強烈反響，被譽為“東方舞臺上的奇跡”。

　　《茶館》以舊北京一家大茶館為背景，描寫了清末、民初、抗戰(zhàn)勝利以后三個不同歷史時期的北京社會風貌。時間跨度50年，出場人物70個，確實展示了民族歷史變遷的恢宏畫卷。該劇的結(jié)尾處，幾位被世道摧垮、被命運捉弄的老人聚在一起，他們抓出街上拾來的紙錢，帶著無奈的苦笑，為尚且活著的自己舉行祭奠。這一場面的出現(xiàn)，把一個民不聊生的時代面貌刻畫得深刻細膩，也從中透示出這樣的時代必將結(jié)束，而新的時代必將到來的信息�！恫桊^》演出的成功，既顯示了老舍戲劇創(chuàng)作的雄健筆力，也凝聚著導演焦菊隱舞臺處理的超人才華。

　　怎樣看話劇

　　看話劇，欣賞臺詞是一個重點，一部好話劇的臺詞一定是話里有話，跟人們習慣看的影視劇有前奏不同，話劇演出常常在你不知不覺匯總拉起大幕，人物在臺上走來走去，用一種夸張的與其說著平常生活中的話，就像拉著大嗓門在聊天。這就是話劇中的“話”，它主要用語言來作為表現(xiàn)手段，通過語言向觀眾講述故事、介紹情節(jié)、交代人物關系和矛盾沖突。

　　看話劇，第二個欣賞角度是看有沒有戲，這個戲是指戲劇性。我們判斷一個戲好不好看，一個重要的標準就是看它的戲劇性強不強。這個要求其實對所有的戲劇都一樣，只不過因為話劇獨特的表現(xiàn)形式要求它更具有戲劇性。所謂戲劇性，也就是強烈的'戲劇動作和尖銳的矛盾沖突。

　　發(fā)展階段

　　社會背景

　　話劇是一種移植到中國的外來戲劇形式，中國話劇由于社會變革需求應運而生。話劇原本是西方舶來品，英語名為Drama，最初中文譯名曾用過新劇、文明戲等名稱。

　　1920年，以上海新舞臺上演蕭伯納名劇《華倫夫人之職業(yè)》和民眾戲劇社的成立為標記，話劇正式走上中國舞臺。在整個20世紀20年代，“戲劇”這個稱謂基本等同于后來的“話劇”。

　　1928年，導演洪深提議將其定名為話劇，以統(tǒng)一有關這個新的藝術形式的多種不同稱謂，并使其區(qū)別于中國傳統(tǒng)戲曲，以獨立的藝術品格和嶄新姿態(tài)屹立于中國藝壇。

　　話劇是以對話和動作為主要表現(xiàn)手段的戲劇，歐洲各國通稱戲劇。中國早期話劇產(chǎn)生于1907年，當時稱“新劇”或“文明戲”，但新劇于辛亥革命之后逐漸衰落。五四運動后，歐洲戲劇傳入中國，中國現(xiàn)代話劇興起，當時稱“愛美劇”、“白話劇”或“真新劇”，1928年由戲劇家洪深提議定名“話劇”。著名話劇有《威尼斯商人》等。

　　晚清新劇時期

　　1906年冬，受日本“新派”劇啟示，中國留日學生曾孝谷、李叔同（息霜）等于東京組織建立一個以戲劇為主的綜合性藝術團體——春柳社。先后加入者有歐陽予倩、吳我尊、馬絳士、謝抗白、陸鏡若等人。1907年（清光緒三十三年）春柳社在日本東京演出《茶花女》《黑奴吁天錄》。同年，王鐘聲等在上海組織“春陽社”，演出《黑奴吁天錄》。這標志著中國話劇的奠基和發(fā)端。這種以對話為主要手段的舞臺劇被稱為新劇，后又稱文明戲。1910年（清宣統(tǒng)二年），新劇傳入遼寧，同盟會員劉藝舟（木鐸）由關內(nèi)來到遼陽，演出了新劇《哀江南》和《大陸春秋》。同年5月到奉天，與戲曲藝人丁香花、杜云卿等人聯(lián)合，先后在鳴盛茶園演出抨擊封建專制的新劇《國會血》，日本領事館為此提出抗議，奉天市政當局屈于壓力，下令禁演這一劇目。1907以后至1917年間，上海、北京、天津、南京、武漢先后出現(xiàn)文藝新劇場、進化團、南開新劇團、新劇同志會等一批新劇團體，演出《熱血》《共和萬歲》《社會鐘》等劇目，受到民眾熱烈歡迎。辛亥革命失敗后，新劇逐漸衰落。該時期的代表人物是歐陽予倩。

　　民國新劇時期

　　民國元年（1912年），上海同盟會會員苗天雨、馮迪漢率團到遼陽市廣德茶園（遼陽大觀樓），演出話劇《波蘭亡國慘》《民國魂》等。話劇傳入遼寧之后，各地愛好者紛紛組織話劇演出活動。民國5年（1916年），大連的陳非我發(fā)起組織話劇社，并任社長，社員大多是該市商紳及報館、學校各界文化人士，演出的劇目有趣味劇《醉鬼捉奸》，正劇《青樓俠妓》《湘江淚》《猛回頭》《異母兄弟》等。民國11年（1922年），撫順青年會附設小學于撫順西戲樓演出《惡姻緣》《逆?zhèn)惏浮返取?/p>

　　民國14年，歐陽予倩到大連、沈陽等地給當?shù)貞騽〗绾蛺酆眯聞〉那嗄暄葜v平民藝術，傳播現(xiàn)代話劇。沈陽中共黨員地下工作者張光奇（女）和女師同學被吸收參加“奉天青年會”組織的話劇團，演出話劇《秋瑾和徐錫麟的故事》《孔雀東南飛》《誰之罪》《求婚》等。歐陽予倩還與張光奇同臺演出《少奶奶的扇子》《回家之后》等。同年2月，歐陽予倩應大連中華青年會邀請，講演《中國戲劇改革之途徑》。遼寧各地均組織業(yè)余話劇團體，演出十分活躍。