京劇須生楊派唱腔特點(diǎn)
京劇是中國戲曲藝術(shù)的精華，更是中國民族藝術(shù)的精華。它在中國古老的民族文化的基礎(chǔ)上不斷綜合、融化、豐富、提高，形成了一個博大而精深的藝術(shù)體系，被尊稱為“國粹”。下面是小編分享的京劇須生楊派唱腔特點(diǎn)，一起來看一下吧。
一、和琴師配合方面，琴快唱慢。
這一特點(diǎn)在《空城計》“西皮慢板”的，—段唱中得到了突出的表現(xiàn)。“我本是臥龍崗散淡的人”一句后，胡琴有一大段過門，楊寶忠先生拉得有如暴風(fēng)驟雨一般。聽眾聽完了這一段奇緊的過門后聽到的卻是悠閑自在的慢唱，在強(qiáng)烈的對比氣氛中獲得了極大的藝術(shù)享受。
二、和鼓師配合方面，緊打快唱。
《斬馬謖》中“火在心頭難消恨”的一段“西皮快板”, 場面上起“亂錘”, 鼓點(diǎn)密得很，“楊派”的唱也毫不松懈，一口氣就唱了下來，將緊張的氣氛和緊張的心情表露無遺。
三、不耍腔的唱句最后收句時音調(diào)放低，力度和語氣都有所下降,給聽眾以蒼老衰敗的感覺。
“楊派”名劇《文昭關(guān)》里“二黃慢板”“俺伍員好一似喪家犬”的“犬”字，以嘆氣的形式吐出，力道越來越輕，語氣自然下降，恰如其分地表現(xiàn)了伍員悲涼凄慘的心情，達(dá)到了豐富人物形象的目的。
四、為了加強(qiáng)中低音的表現(xiàn)力，巧妙地運(yùn)用上口字的念法。
“楊派”獨(dú)創(chuàng)了《洪洋洞》里“又誰知焦克明私自后跟”的“克”字的唱法。在譚富英先生的這出劇里的“克”字念本章“ke”，而楊寶森先生為了充分發(fā)揮他嗓音厚實(shí)的長處，將“ke”改唱為“ko”，將它唱得雄渾有力，感人肺腑�！翱恕弊值拿畛�，不但體現(xiàn)了楊延昭懊惱的.思想感情,而且成為演唱中揚(yáng)長避短的典范(若照譚家門兒的唱法——“ke”則要求嗓音清潤，眾所周知，楊寶森先生恰在此處有所欠缺)。
五、在唱高腔時先壓低嗓音，再放高，巧妙地掩飾了他高音不足的缺點(diǎn)。
讓我們看看“楊派”《文昭關(guān)》里“我本當(dāng)拔寶劍自尋短見”的曲譜紀(jì)錄：其中“寶”字是應(yīng)當(dāng)拔高的�！皸钆伞钡奶幚硎乔耙粋�字 (即“拔”字上用“5——”這樣的低音,到“寶”字時是由“5”直挑到“5”，—直延長了一小節(jié)便降為“161”了,給人的感覺是異峰突起。“楊派”恰如人們所說：“唱高音之前的幾個字時有意壓低音量，唱拖腔，邊唱邊攢氣，邊攢氣邊壓低音量，到高腔陡然放開，攢的氣噴口而出，幫助拔高�！彼褪怯眠@樣的方法來達(dá)到目的的。
六、“楊派”的吐字發(fā)音流暢，富于自然美。
“楊派”唱詞要拖腔、花腔的地方大部由“灰堆轍”等圓口形的韻法唱出，圓潤自然，賞心悅目�！巴襞伞薄ⅰ案吲伞钡葹榱送怀錾ひ艚^佳,更大量運(yùn)用“樓上樓”的翻高。雖然很見功力，但在自然流暢、線條舒展這幾項(xiàng)京派特色上似乎略輸一籌。
七、“楊派”一個顯著特點(diǎn)就是在為表達(dá)凄涼心情的時候， 大膽運(yùn)用“真假音”假音。
用假嗓唱出的音,在楊寶森之前只為旦角、小生運(yùn)用。其他行當(dāng)若在演唱時用了假嗓,便被稱為“滋花”, 演員可以因此而砸了飯碗。而楊寶森先生將其大膽地用在《文昭關(guān)》里“爹娘呵”這個哭頭上。他沒有用傳統(tǒng)的平和唱法，而在“爹”字后將襯字“嚎”用假音拔高，尖似厲鬼，細(xì)如游絲，把伍員對父母的懷念和對前途的絕望心情融于唱腔小，實(shí)是超人一等的塑造手法。
八、鼻音的運(yùn)用。
“楊派”本來就以韻味濃厚見長，但楊寶森先生并不滿足，有時還要用鼻音來增濃韻味，加深意境。比如《文昭關(guān)》里“我好比哀哀長空雁”一句的“哀哀”兩字全用鼻音發(fā)出,便是明證。
這和凈行中的裘盛戎先生的“裘派”唱法更有異曲同工之妙。
九、當(dāng)斷則斷，惜“腔”如金。
“楊派”向來以長腔著稱，但“楊派”的宗旨是一切為塑造人物形象服務(wù)，從不為了顯示演員的某一優(yōu)勢而濫用長腔。這方面的例子很多，這里不一一列舉了。
十、“楊派”在念白上的顯著特點(diǎn)——長拖腔，慢吐字。
如《武家坡》中的一句“軍營中好苦哇,哪里來的燈亮啊!”這13個字,其中“中”、“哇”、
“哪”、“亮”、“啊”6個字都節(jié)奏鮮明地悠然吐出，悅耳動聽,給人以穩(wěn)當(dāng)、沉著、凝重、大方的感受。
總的說，“楊派”的特色有很多。如果用書法藝術(shù)來比喻“楊派”的話，那么，深沉低回的
楊派唱腔，就象古樸的魏碑一樣，韻味濃厚而清醇，令人百聽不厭。
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